新書推薦：
《
家庭心理健康指南：孩子一生幸福的基石
》
售價：NT$
305.0
《
舍勒的心灵（中国现象学文库·现象学原典译丛）
》
售價：NT$
367.0
《
租税转嫁与归宿
》
售價：NT$
500.0
《
保险原理与实务（第五版）（普通高等学校应用型教材·金融）
》
售價：NT$
230.0
《
十三邀Ⅱ：行动即答案（全五册）
》
售價：NT$
1469.0
《
家族财富传承：实务案例与解决方案
》
售價：NT$
454.0
《
恶女的告白：时隔十年，《绝叫》作者叶真中显再写“恶女”的复仇与重生
》
售價：NT$
281.0
《
从零开始·复古娃衣制作书
》
售價：NT$
449.0
|
| 編輯推薦： |
|
自古以来，中国画的学习方法无外乎“临摹”“写生”“创作”三步的循环往复，即古代画论中常说的“师古人”“师造化”“师我心”的过程。临摹能让我们很快地掌握古人的绘画技法；在写生中能实践技法，观自然，注生机；在创作中可以将写生观察所得加以取舍、造境，创作出心中之景。因此，对于初学者来说，临摹显得尤为重要。本书按中国画的传统学习方法进行章节设置，从古代工笔花卉临摹，到单种花卉写生，再到组合花卉创作，循序渐进，非常适合初学者。书中的技法部分，笔者总结了多年一线教学经验，删繁就简，图文讲解通俗易懂，零基础者也能轻松掌握。
|
| 內容簡介： |
|
本书是一本工笔花卉的技法教程，书中包含了工笔画的基本概念和发展脉络，绘画材料，用笔与调色技法，宋代小品花卉临摹与同题材创作方法，常见折枝花卉创作与多品种花卉组合创作方法。作者总结了多年一线教学经验，删繁就简，注重继承传统，强调扎实的手头基本功。全书图文并茂，创作素材由简至繁，由易到难。同步匹配详细的技法视频和案例创作步骤视频更是本书的一大亮点。全书19幅画作均配有白描稿，可扫码下载，方便广大零基础工笔画爱好者直接上色，增强参与感和成就感。
|
| 關於作者： |
|
潘宏亮福建省美术家协会会员，厦门市美术家协会会员，漳州市工笔画学会会员，中华诗词学会会员，术予书画舍创办人。2016年，获第2届福建省当代花鸟画大展优秀作品奖2016年，获福建省第七届工笔画大展优秀作品奖2016年，获“意之大者——第三届福建省写意画大展”优秀奖2017年，受邀参加“青春心印——第四届关山月美术馆青年工笔画展”（深圳）2019年，受邀参加“日昇月恒”两岸名家水墨联展（中国台湾省）2021年，受邀参加“与花传神”迎春联展（中国台湾省）2021年，受邀参加“当时明月”两岸名家水墨联展（中国台湾省）2021年，获“鸟语花香——福建省花鸟画大展”优秀奖（厦门）2022年，受邀参加“水墨芳华”书画作品展第四回（广州） 2023年，受邀参加福建省首届白描艺术大展暨全国白描艺术名家邀请展（福州）2023年，参加“青青术予”水墨画作品展（中国台湾省台北市）2017年，出版《白描画谱——白描禽鸟》画册。
|
| 目錄：
|
第一章初识工笔画
1工笔画的概念与特点 002
2工笔画的分类 002
3工笔花鸟画代表画家 003
4工笔画的地位 007
第二章工笔画的工具与材料
1笔 010
2墨 010
3纸（绢） 011
4颜料 011
5辅助工具 012
第三章工笔画的准备工作
1绷绢 016
2过稿 017
3裱板 017
第四章工笔画的基本技法
1工笔画的执笔方法 020
2工笔画的用笔方法 021
3工笔画的墨法 022
4工笔画的勾线方法 023
5工笔花卉常用调色技法 027
6工笔花卉常用染色技法 028
第五章宋代花鸟小品临创技法
1临《写生海棠图》 036
2临《芙蓉图》 039
3临《山茶图》 042
4同题材变临创作——《海棠花》创作 045
5同题材变临创作——《芙蓉花》创作 048
6同题材变临创作——《山茶花》创作 051
第六章常见折枝花卉画法
1荷花 056
2牡丹花 059
3葡萄 062
4牵牛花 065
5芍药花 068
6石榴 071
7仙人球花 074
8绣球花 077
9虞美人 080
10鸢尾花 083
第七章折枝花卉组合创作
1玉兰海棠图 088
2蜀葵益母草图 091
3丛菊蛱蝶图 094
第八章微型画廊
1晨雾 100
2朝阳 101
3清幽 102
4清冬 103
5早春 104
6瑞雪 105
7微风 106
|
| 內容試閱：
|
真正走进书画的人，他的内心必定是真诚的、善良的。书画可以使人摒弃烦扰、磨炼意志、陶冶情操、修身养性、延年益寿。
自古以来，中国画的学习方法无外乎“临摹”“写生”“创作”三步的循环往复，即古代画论中常说的“师古人”“师造化”“师我心”的过程。在学习中国画时，应秉持“活到老、学到老”的精神，深入传统，这样每一个阶段都会有新的认识。临摹能让我们很快地掌握古人的绘画技法；在写生中实践技法，观自然，注生机；在创作中将写生观察所得加以取舍、造境，创作出心中之景。因此，对于初学者来说，临摹显得尤为重要。
“画师宋元”——是元以降历代大家所遵循的不二法门，即多看传统经典，以经典为准则。学画是渐修顿悟的过程，用心地反复去读经典，去思考，然后去画。宋画之美，在简单、含蓄、谦卑、轻柔中，在人、山、花中轻叩生命的价值。宋画的“虚静美”作为一种审美标准，成为指导中国画学习的不二法门，也是我们体悟宋人绘画空灵之美的重要门径。 两宋是中国工笔画发展的艺术高峰，对后世影响深远。北宋前期的花鸟画主要继承五代传统，画法多宗徐熙、黄筌二体，而黄体“勾勒填彩、旨趣浓艳”的富贵典雅风格更为世所尚。花卉与禽鸟是宋代花鸟画最常见的主题，多为小品的形式，其画尺幅小、内容简约却充满情趣。
传统中国画分花鸟、人物、山水三科。先工笔后写意，能得造型之严谨，笔法之精微。其中以花鸟画科在造型与笔法方面相对难度系数低些，因此初学中国画以工笔花鸟画为先比较容易上手。取法乎上是我们入门书画的第一要求，我们既然有这么好的宋人范画，直接取法当然是最好的。当然，随着学习的深入，学习范本可渐渐拓宽至各个朝代的经典作品，现当代名家的作品也可以是学习的对象。
由于宋画距今已千余年，留传作品或颜色脱落，或褪色严重，笔痕难寻，难免会给初学工笔画者带来困扰。临画不应以临像为最终目的，一味复制古画的学习方法对我们的学习并无多少益处。在色彩方面，试着褪去古画因褪色而形成的外衣，试着多揣摩古人创作时所用的色彩似乎也有着积极的意义。临画须明理，学会举一反三地运用到创作中，方能领会宋人的格物精神。本书便以我个人多年学习宋画之心得，加以梳理，附上数幅临习、写生、创作小品，并配详细步骤图和视频，抛砖引玉。希望本书能对喜欢传统工笔画的学友们有所帮助。
才学有限，难免有不足、疏漏之处，如蒙理解和赐教，我将万分感激。
潘宏亮
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
