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編輯推薦: |
7天?7天的时间能干什么?
7天就能学会写动漫脚本!
特邀《高达》创作人——星山博之为你讲述动漫脚本写作7日谈!
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內容簡介: |
在创世的伊始,上帝用7天时间创造了光、苍穹、海洋和生命。那我们可以用7天创造什么?现在静静躺在你手中的这《7天学会写动漫脚本》将会告诉你,七天的时间能够构筑起一个怎样精细而又宏大的动漫世界。作为大众文化的一个分支和载体,动漫早已褪去了曾经只是作为面向孩童读物的青涩面貌,深受各个年龄阶层人士的喜爱。动漫不仅是一种娱乐方式,更是一种复合的艺术形式,从艺术的一个角度展示人类的文化与文明、反映人类的精神世界。而动漫脚本作为动漫的骨架,起着不可或缺的灵魂作用。只有拥有一个优秀的脚本,才能呈现出一部完美的动漫作品。当你翻开这《7天学会写动漫脚本》的时候,星山博之先生将会把他创造动漫脚本世界的7天向你娓娓道来……
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關於作者: |
星山博之(1944~2007年)
出生于日本东京,脚本作家。
主要作品有《姆明》、《敌超人神宝3》、《敌钢人泰坦3》、《机动战士高达》、《敌机器人特莱德G7》、《福星小子》、《太阳之牙·达格拉姆》、《超时空要塞》、《银河漂流华尔芬》、《搞怪拍档》、《鬼太郎》、《甜蜜小天使》、《我是西瓜刨》、《闪电霹雳车》、《四驱兄弟》、《倒A高达》等。
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目錄:
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序章 “想表达自己某种想法”的人
第一天 入学说明
第1项 《银河漂流华尔芬》诞生的瞬间
第2项 环绕着脚本作家的人们
第3项 脚本作家都做些什么工作
第4项 动画不是一个人炼成的
第5项 脚本也不是一个人炼成的
第6项 “原创”与“原作”大有不同
第7项 动漫=模拟信号、 漫画=数字化
第8项 模拟信号=通过时间的流逝表达感动
第9项 动漫中的表现速度非常快
第10项 动漫是日本人可以做得出的“外国电影”
第11项 恰恰是在虚构的世界里才能描绘日常生活
第12项 外国电影是学习的样本
第13项 记录一部外国电影来感受“模拟信号”
第二天 要有作者的视点
第1项 从零开始
第2项 用要点表达想要讲述的东西
第3项 《高达》的要点是什么?
第4项 从日常生活中攫取灵感
第5项 埋没其中
第6项 旁观者的视角=基本中的基本
第三天 创作角色
第1项 主人公=视角的设定
第2项 记号
第3项 记号在脑海中挥之不去
第4项 开拓记号之外的另一面
第5项 不要自上而下地俯瞰角色
第6项 使角色具体化的做法
第7项 配角的布置
第8项 用其他角色烘托人物个性
第四天 创作情节
第1项 情节是什么?
第2项 《阿姆罗与母亲的重逢》的诞生背景
第3项 起承转合
第4项 情节笔记
第5项 节奏
第6项 模拟信号的进程
第7项 不轻易改变时间的进程
第8项 创作好后让自己休息三天
第五天 创作脚本
第1项 严守时间表
第2项 脚本的书写格式1
第3项 脚本的书写格式2
第4项 给台词一种节奏感
第5项 回应的效果
第6项 提炼想表达的内容
第7项 措词
第8项 流行语
第9项 噱头
第六天 锤炼细节
第1项 修改脚本时的基本态度
第2项 重新审视细节
第3项 作为设计图的脚本
第4项 “旁观者的视角”的实例
第七天 补充讲义
第1项 策划书的写作方法
第2项 脚本作家是合作作业者
第3项 创作脚本时的交流1
第4项 创作脚本时的交流2
第5项 成为脚本作家之道
第6项 著作权和合同
第7项 自我管理
第8项 面向儿童的行业
结束语
寄语
资料
资料1 电视动漫《机动战士高达》第13话完成稿脚本《阿姆罗与母亲的重逢》
资料2 电视动漫《机动战士高达》第13话录音脚本《再会,妈妈……》修正版
资料3 电视动漫《闪电霹雳车》策划书
资料4 电视动漫《银河漂流华尔芬》策划书
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內容試閱:
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序章“想表达自己某种想法”的人
现在,你的手中正捧着这本书。
在这一个时间点上,你应该是怀着一种“想向人表达自己某种想法”的心情吧?哪怕这种心情是无意识的。我们首先要
确认这一点。对于写脚本的人来说,这种心情是最重要的。
作为一个资深的动漫脚本作家,我笔下的,例如《机动战士高达》等作品虽然历经多年却依然在社会上保持着经久不衰的人气。那么为什么会有这样的生命力呢?仔细想想,果然还是写手自身“想说出自己某种想法”的冲动起了重大的作用。
我并不想说一些高深的话,就先从我自己浑浑噩噩的青春时代开始讲起吧。
20世纪60年代,我还是一名高中生。我出生于第二次世界大战后的人口高峰期,是被后人称为“团块世代”中的一员。
在那个年代,如果搭乘电车,一定能够看到铁青着脸埋头苦读参考书的学生。电车中的广告上用大字醒目地标着“东京大学录取人数”,煽动着高考战争越演越烈。
能够“进入好大学的人,进入好公司的人”才是优秀的人才。那时候,这样的信念弥漫在整个社会中。而我却觉得哪里不对劲,总是认为“不应该这样吧”。
我一点也不想参加千军万马挤独木桥般的高考,也认为完全没有必要参加。我的父母信仰放任主义,并不督促我好好学习。于是我去了风气自由的大学附属高校。在那里如果学习不好,就不能去法学部或者理工学部,但是可以进入文学部。当时有这么轻松的事,我深感幸运。
那时的我痴迷外国电影和音乐,狂热地喜欢上了在《蚀》(L''Eclisse,1962年)中出演成熟女性的莫尼卡·维蒂,每天都
与同伴一起泡在爵士乐咖啡馆里。
不仅如此,对我来说打架也是家常便饭。打完后逃进咖啡馆里,鼻血喷涌而出,女服务员看到后递给我她自己的手帕。我逞强说着“不必了”,但她依然坚持递给我……
在附近的理发店、拉面馆里,我所接触到的人多为被称为“金卵”的年轻人。他们中的大多数是从地方来到大城市集体就职的中学毕业生,残酷的高考与他们完全无关。
我与其中一个老家在青森县的女生关系很好。
她在新宿的一家餐厅工作,常被同伴们开一些与我有关的玩笑,而我们却没有发展为恋人。据说,当时她为了照顾生病的亲人,将要离开东京。
在上野车站,我同她告别。这是个可爱的少女,曾经亲昵地喊我的名字。以前她还特意买过便当让我在逃学的时候带着。
“我只有初中文凭,只能回到老家干活,很没用……”她说完便走了。
说起“金卵”,虽然听名字感觉充满了含金量,实际上却是廉价的劳动力,可以随意被雇佣或者被解雇。如果不以社会惯用的标准来看,他们之中有许多人格高尚的人,但是他们并不被社会看好。人的薪酬等级是通过中学毕业、高中毕业和大学毕业这样明确的学历区分来划分的。
人们一边喊着“东大,东大”,绞尽脑汁想成为精英阶层,一边将“金卵”边缘化。在社会上这是理所当然的事,而我却不能平静地接受这种现实。
让我们再到20世纪70年代末看看。
那时,我正在写电视动漫《机动战士高达》(简称《高达》)的故事。
《高达》讲的是被迫卷入战争的少男少女们自己驾驶着战舰以求生存的故事。总监督富野喜幸先生非常喜欢聪颖俊秀的角色,比如敌方的顶级精英军官夏亚·阿兹纳布尔、正义一方身份高贵的少女塞拉·玛斯等。
而我却对被塞拉绷着脸痛斥为“软弱的人”、性格乖僻的废柴男凯·西汀感到更为亲切。
故事里有一个名叫芙劳·宝的少女,她一面喜欢嘴上挖苦主人公阿姆罗·雷,一面又对他照顾有加。对于这个角色,我至今仍然记得担当人物设定的安彦良和先生在放映开始前叮嘱我说“一定要好好写她啊”。
我对于那些有缺陷、不完美的角色怀有亲切感。
放映到一半的时候,我向富野导演建议添加一段故事,那是我受意大利电影名作《偷自行车的人》的启发想到的。
电影里描述了因生活贫困不得不偷窃自行车的父子,我对这种非常有生活感的表达方式很有兴趣,便想着是否可以将它移植到凯·西汀与充满活力的少女米哈在北爱尔兰偶然相遇时的情景中呢?
于是我把米哈描绘成一个不那么光彩的女性角色:因为需要抚养年幼的弟弟和妹妹,她只能从事间谍工作,为了生存下去而带着一副讨人厌的嘴脸。
当时,塞拉·玛斯这一角色十分引人注目,动漫杂志上经常有她的特辑。但是我想让人们也注意到并不是那么纯真美好的、非精英阶层的凯·西汀,对于米哈来说他是很好的男朋友。当与米哈生离死别之际,凯终于明白世界上有深爱着自己的人,这使得他之后可以作为一名堂堂正正的男子汉成长起来……
回想起来,我深深感到,我之所以写出这样的故事是因为青春时代与“金卵”们的相遇。那段回忆经过时间的洗礼沉淀下来,成为我创作的源泉。
世界上有“必须如此”的规则,有特定的氛围和制度存在。然而,现实中也存在着不能遵守这种规定的人。或许我们人人
都应该努力成为精英,但是事实上并非人人都能如此。
即便不是东大学生、不是学者、不是飞行员,出色的人依旧是出色的人。在动漫中也一样,即便不是精英,不是俊男靓女,不是充满正义感的人,也可以拥有缠绵悱恻的爱情!
的确,我心里有着“想向人表达自己某种想法”的感情,才向导演建议加入这段关于凯和米哈的故事。
有了“向人们表达自己的某种想法”的心情,才能有后来的创作。自己的心灵被打动了,就会产生疑问:是否还有别的人也像我一样怀有同样的感情呢?在同一个时代生活的人们之中,是否有着能够跟我分享同样感情的人呢?因此,我想写点东西……这,就是创作的原动力。
与其写一些制造噱头故意引人注意的东西,不如把感动自己的东西写出来,把自己的感动传达给世人。怀着这种心情写出的才是优秀的作品。
“我想写别人没写过的故事。”
这种想法谁都会有,我也曾经这么想过。
但如果从这种想法出发来构思故事的话,就会不停地思索别人没写过的故事到底是什么呢?于是便会产生“这个不行,还有没有其他的故事呢”之类的想法,结果却总也发现不了。那么与其如此还不如放弃这种想法。
你想要表达的“某种想法”,即便不是什么高贵的东西、不是特别清晰的东西也没有关系,自己不太明白也没有关系。但必须铭记的是,你需要在心中保留这种想法,并且在这种想法的推动下来构思脚本的创作。
脚本不过是表现这种想法的手段。
你能够把脚本写到什么程度,作为一名专业脚本作家能够维持多久,这些问题全部取决于你所怀有的“想表达某种想法”的心情。
这不是诡辩,而是我身为一个脚本作家经过多年实践后所学到的东西。
在此之上,还有一件十分重要的事,那就是一旦开始写一个故事,就一定要善始善终,写到最后。这个习惯一定要记得保持。
如果作为初学者的你还不习惯写脚本,那么就用稿纸,在大概四百字的篇幅内,把现在自己想要表达的想法完整地写下来吧。也不一定是脚本的形式,写一篇作文也可以。
题材也无关紧要,比如“早晨我吃了什么,午饭我吃了什么……”之类小学生作文般的文章都可以。总之先写完,然后给其他人看看。
跟你一样,我考虑着要不要开始写写脚本的时候,便去了青山的脚本学校(通称“脚本研”)。在那里有一个作业,就是用四百字写一个剧本,指定的题材是“电车的风景”。
电车里有一个我常常遇到的大叔。
他总是眺望着同一个方向。这是为什么呢?当我开始在意这件事的时候,他却再也没有出现过。出了车站以后,我看到穿着工作服的男子在分发传单,传单内容是反对关闭工厂的。仔细看看,与电车中那个大叔穿的是同样的工作服。难道那个大叔已经从他住习惯了的城市搬走了吗?如果是这样的话,他每天在眺望着什么呢……
我记得我写了以上的内容。
老师给我的评论是“可以写得更短一点”,“为了表达一件事,不必用这种慢慢悠悠拖泥带水的叙述方式”等。
这是我写出来的第一个脚本。也是我作为一个脚本作家的开始。并不是什么值得夸耀的光彩开端。
但是,想要表达某种想法,就先把这种想法完整地写出来,这一点非常重要。
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