新書推薦:
《
卫宫家今天的饭9 附画集特装版(含漫画1本+画集1本+卫宫士郎购物清单2张+特制相卡1张)
》
售價:NT$
602.0
《
化妆品学原理
》
售價:NT$
254.0
《
万千教育学前·与幼儿一起解决问题:捕捉幼儿园一日生活中的教育契机
》
售價:NT$
214.0
《
爱你,是我做过最好的事
》
售價:NT$
254.0
《
史铁生:听风八百遍,才知是人间(2)
》
售價:NT$
254.0
《
量子网络的构建与应用
》
售價:NT$
500.0
《
拍电影的热知识:126部影片里的创作技巧(全彩插图版)
》
售價:NT$
500.0
《
大唐名城:长安风华冠天下
》
售價:NT$
398.0
|
編輯推薦: |
◎编辑推荐 1.作者权威:沈尹默是一名杰出的书法家、书法理论家和书法事业家。被后人尊称为现代帖学的启蒙者、开派人物。他是科学笔法理论的始创者,中兴现帖学书法的盟主,在20世纪中国书法史上有着举足轻重的地位。对现代教育体制中的书法研究、书法教育、书法普及做出了重大贡献。
2.内容经典:沈先生化古开今,在传承中创新,在阐释中发展,在笔法、笔势、笔意等书学理论上同样有精深的造诣,其书法以“二王”为宗,辨证地看待碑学与帖学,在融合中建立了自己独特的书法体系。
3.高度评价:
中国书坛最后的“泰斗”——著名书画家启功
以帖溶碑如汇海。——著名书法家潘伯鹰
超越元、明、清,直入宋四家而无愧。——文学家徐平羽
数百年来,书家林立,盖无人出其右者。——全国文物鉴定小组组长谢稚柳
其书法艺术成就超越元、明、清,直人宋四家而无愧。——台湾著名书法家和书法理论家林尹
沈书之境界、趣味、笔法,写到宋代,一般人只能上追清代,写到明代,已为数不多。——书法界
此外,台湾大学教授傅申、已故浙江美院教授陆维钊、北京大学书画协会会长张辛教授高度赞赏。被中国书法协会评为“中国20世纪十大杰出书法家”之一
|
內容簡介: |
◎内容简介
《中国书法常识》收录了书坛泰斗沈尹默关于中国书法基础知识与书法鉴赏内容,包含中国书法的由来、习字的方法、执笔、运腕、行笔、笔势、笔意等,融汇古今书法练习技巧,汇集中国历代书法大家传世墨宝。从了解书法到品鉴书法,全面展现中国书法的精髓与风骨!这些文章是沈尹默几十年创作、研究的丰富经验和心得的结晶,既是专业研究中国书法史的史料,也是普通读者对书法创作与鉴赏的入门书。
|
關於作者: |
◎作者简介 沈尹默
著名的书法家、教育家、学者、诗人。早年留学日本,后任北京大学教授、北平大学校长、辅仁大学教授,《新青年》杂志编委、中央文史馆副馆长等职,并参与创建了上海市中国书法篆刻研究会。他以书法闻名,被后人尊称为现代帖学的启蒙者、开派人物。其书法以“二王”为宗,辨证地看待碑学与帖学,在融合中建立了自己独特的书法体系。其书法理论的代表作有《二王法书管窥》《历代名家学书经验谈辑要释义》等。
|
目錄:
|
◎图书目录
第一章
书法漫谈
再一次试写关于论书法的文章
我学习书法的经过和体验
写字的工具——毛笔
书法的由来及其必要性和重要性
写字必须先学会执笔
执笔五字法和四字拨镫法
再论执笔
运腕
行笔
永字八法
笔势和笔意
习字的方法
习字的益处
书家和善书者
二王书法管窥——关于学习“王”字的经验谈
第二章
历代名家学书经验谈辑要释义
东汉·蔡邕《九势》
南齐·王僧虔《笔意赞》
唐·颜真卿《述张旭笔法十二意》
唐·韩方明《授笔要说》
附录二则
|
內容試閱:
|
◎内文节选 书家和善书者
“古之善书,往往不知笔法。”前人是这样说过。就写字的初期来说, 这句话,是可以理解的,正同音韵一样,四声清浊,是不能为晋宋以前的文 人所熟悉的,他们作文,只求口吻调利而已。但在今天看来,就很觉得奇 怪,既说他不懂得笔法,何以又称他为善书者呢?这种说法,实在容易引起后来学者不重视笔法的弊病。可是,事实的确是这样的。
前面已经讲过,笔法不是某一个人凭空创造出来的,而是由写字的人们 逐渐地在写字的点画过程中,发现了它,因而很好地去认真利用它,彼此传授,成为一定必守的规律。由此可知,书家和非书家的区别,在初期是不会有的。写字发展到相当兴盛之后(尤其到唐代),爱好写字的人们,一天比一天多了起来,就产生出一批好奇立异,相信自己,不大愿意守法的人,分成许多派别,各人使用各人的手法,各人创立各人所愿意的规则,并且传授及别人。凡是人为的规则,它本身与实际必然不能十分相切合,因而它是空洞的、缺少生命力的,因而也就不会具有普遍的、永久的活动性,因而也就不可能使人人都满意地沿用着它而发生效力。在这里,自然而然地便有书家和非书家的分别明显出来了。有天分、有修养的人们,往往依他自己的手法,也可能写出一笔可看的字,但是详细检查一下它的点画,有时与笔法偶然暗合,有时则不然,尤其是不能各种皆工。既是这样,我们自然无法以书家看待他们,至多只能称之为善书者。讲到书家,那就得精通八法,无论是端楷,或者是行草,它的点画使转,处处皆须合法,不能丝毫苟且从事,你只要看一看二王、欧、虞、褚、颜诸家遗留下来的成绩,就可以明白,如果拿书和画来相比着看,书家的书,就好比精通六法的画师的画,善书者的书,就好比文人的写意画。善书者的书,正如文人画,也有它的风致可爱处,但不能学,只能参观,以博其趣。其实这也是写字发展过程中不可避免的现象。
六朝及唐人写经,风格虽不甚高,但是点画不失法度,它自成为一种经生体,比之后代善书者的字体,要谨严得多。宋代的苏东坡,大家都承认他是个书家,但他因天分过高,放任不羁,执笔单钩,已为当时所非议。他自己曾经说过:“我书意造本无法。”黄山谷也尝说他“往往有意到笔不到处”。就这一点来看,他又是一个道地的不拘于法度的善书的典型人物,因而成为后来学书人不须要讲究笔法的借口。我们要知道,没有过人的天分,就想从东坡的意造入手,那是毫无成就可期的。我尝看见东坡画的枯树竹石横幅,十分外行,但极有天趣,米元章在后边题了一首诗,颇有相互发挥之妙。这为文人大开了一个方便之门,也因此把守法度的好习惯破坏无遗。自元以来,书画都江河日下,到了明清两代,可看的书画就越来越少了。一个人一味地从心所欲做事,本来是一事无成的。但是若能做到从心所欲不逾矩(自然不是意造的矩)的程度,那却是最高的进境。写字的人,也须要做到这样,不是这样,便为法度所拘,那也无足取了。
(一九五五年五月)
|
|