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編輯推薦: |
《音乐剧导论》是“清华通识文库”系列丛书之一。区别于音乐剧领域常见的史论性或介绍性出版物,《音乐剧导论》是一本针对音乐剧从业者和爱好者量身定制的专业理论书籍。目前,国内出版的音乐剧书籍以赏析类为主,大多遵照时间线索,针对不同时期的音乐剧剧目,逐一梳理其时代背景、剧目情节和演出状况等。相比之下,《音乐剧导论》更立足于音乐剧这门特殊舞台表演艺术的专业属性,分别从剧本、台词、歌词、音乐、舞蹈、舞美等艺术元素入手,分章节详细探讨了不同艺术板块在音乐剧创作过程中的独特定位及其对音乐剧舞台呈现的重要意义,旨在为音乐剧观众提供一个更加理性、细致、明晰的观察视角,进而深入感知音乐剧表演艺术独树一帜的美学趣味。
整体而言,无论是谋篇布局和观察视角,还是文笔叙述和呈现素材,《音乐剧导论》都堪为一本引领读者走入音乐剧艺术世界的优质读物,也是一本适用于普通高等学校通识教育的优秀教材。
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內容簡介: |
《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理,并对音乐剧界的重要行业信息予以交代,以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作,从场景描述和台词文本的角度,着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析,从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发,分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块,既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格,也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言,从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求,并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式入手,分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。
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關於作者: |
罗薇,女,副教授,音乐学硕士,教育学博士,美国纽约大学访问学者,美国加州大学洛杉矶分校访问学者。2008年入职清华大学,所授课程被评为“清华大学通识荣誉课”和“清华大学精品课程”,出版专著《多元文化下的美国现代钢琴音乐》和《百老汇音乐剧》、译著《声入人心》等。荣获2015年清华大学青年教师教学优秀奖、2016年第六届“清韵烛光”清华大学“我最喜爱的教师”、2017—2023年连续六年清华大学年度教学优秀奖、2022年清华大学国际合作与交流暨港澳台工作先进个人、2022年北京市学校美育改革创新优秀案例征集评选二等奖、2022年第五届清华大学“龚育之奖教金”等。
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目錄:
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第一章.综述
第一节.音乐剧的概念与艺术元素./ 002
一、剧本 / 003
二、歌词 / 004
三、音乐 / 005
四、舞蹈 / 008
五、舞美 / 009
第二节.音乐剧的重要行业信息./ 011
一、音乐剧制作中心 / 011
二、音乐剧权威奖项 / 036
053
第二章.音乐剧的文本框架——剧本篇
第一节.音乐剧剧本的文本内容./ 055
一、人物简介 / 055
二、场景描述 / 057
三、台词 / 067
第二节.音乐剧剧本的叙事结构./ 081
一、叙事音乐剧中的线性叙事 / 082
二、概念音乐剧中的非线性叙事 / 092
117
第三章.音乐剧的文本脉络——歌词篇
第一节.音乐剧歌词中的戏剧叙事./ 121
一、开场曲歌词中浓缩的戏剧主题 / 121
二、叙事唱段歌词中暗藏的戏剧信息 / 128
第二节.音乐剧歌词中的戏剧冲突./ 135
第三节.音乐剧歌词中的角色塑造./ 147
一、角色唱段对于戏剧人物的塑造 / 147
二、动机唱段对于戏剧人物的塑造 / 158
第四节.音乐剧歌词中的传情达意./ 162
一、音乐剧中的独唱类抒情唱段 / 163
二、音乐剧中的对唱类抒情唱段 / 176
185
第四章.音乐剧的文本内核——音乐篇
第一节.音乐剧的音乐多元性./ 195
一、音乐剧中的通唱手法 / 196
二、音乐剧的多样化音乐风格 / 206
第二节.音乐剧在音乐上的戏剧诉求./ 236
一、唱段的音乐叙事性 / 237
二、唱段的音乐冲突性 / 256
三、唱段的音乐抒情性 / 271
297
第五章.音乐剧的舞台呈现——舞蹈篇
第一节.音乐剧舞蹈的戏剧叙事性./ 299
一、艾格尼丝·德·米勒及其音乐剧编舞 / 299
二、杰罗姆·罗宾斯及其音乐剧编舞 / 310
第二节.音乐剧舞蹈的多元化风格./ 335
一、音乐剧中的踢踏舞 / 335
二、音乐剧中的民族舞 / 354
三、音乐剧中的福斯舞 / 365
四、音乐剧中的特性舞 / 387
397
第六章.音乐剧的现场魅力——舞美篇
第一节.大剧场式音乐剧舞美逻辑./ 400
一、魔幻题材巨型音乐剧的舞美风格 / 401
二、大制作巨型音乐剧的舞美风格 / 418
三、另辟蹊径的大剧院舞美风格 / 432
第二节.小剧场式音乐剧舞美逻辑./ 465
一、小剧场简约而非简单的舞美设计 / 467
二、小剧场对于音乐剧表演艺术的重新审视 / 476
结语./ 495
目录
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內容試閱:
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《音乐剧导论》是为音乐剧从业者和音乐剧爱好
者精心打造的一本专业书籍。区别于音乐剧领域常见
的史论性或介绍性出版物,本书将视角集中于音乐剧
这一独特舞台表演形式的艺术本体,将音乐剧中最核
心的艺术元素拆散剥离,分门别类地细致剖析音乐剧
中不同艺术板块的创作原则与审美逻辑。
本书第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理,
并对音乐剧界的重要行业信息予以交代,以便读者对
整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二
章将视角集中于音乐剧的剧本创作,从场景描述和台
词文本的角度,着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事
框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致
剖析,从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发,
分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、
塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐
剧最核心的音乐板块,既从宏观上审视了音乐剧中海
纳百川的多元化音乐风格,也从微观上阐释了不同音
乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章
着重剖析音乐剧的肢体语言,从编舞者的视角展现了
音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求,并逐一列举音
乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章
从音乐剧两种截然不同的商业模式入手,分别阐述了
II
大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。
希望这本《音乐剧导论》可以为音乐剧观众和对音乐剧感兴趣
的读者提供一个更加理性、细致、明晰的观察视角,在具体作品的
细致分析过程中真实感知音乐剧表演艺术独树一帜的美学趣味。
作者 罗薇
2023年7月
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