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內容簡介: |
本书尽量避免使用大量经济学行话,因为本人相信即便没有它们,很多人也能理解简单的经济学。与此同时,本人也充分意识到读者所处的不同制度环境:在文化领域的经济组织方面,美国、欧洲与中国以及其他亚洲国家有着天壤之别。有些国家的表演艺术和遗产机构大都由政府拥有并管理,而在英国等其他国家中,艺术机构多是私人的、非营利的,它们通过所谓“一臂之距”的机构(如英国艺术委员会) 获得政府性资金,这些机构有权决定资助什么机构以及资助金额。从前,资金的分配几乎没有监管,而如今则有了细化的监督以及绩效指标,能够有效跟踪有关艺术和文化产业方面目标实现的情况。在上述这些情形之下,文化经济学都有用武之处,因为无论是对创新性、创意性文化,还是文化领域的资源优化使用而言,文化经济学分析都至关重要。
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目錄:
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第1 章关于文化经济学/1
1.1 文化经济学概念/3
1.2 文化与创意产业/4
1.3 艺术与文化价值评估/7
1.4 生产成本与供给/10
1.5 结论/15
文化经济与文化政策/17
第2 章
2.1 福利经济学/19
2.2 文化政策/20
2.3 公共资助/22
2.4 福利经济学批判/25
2.5 国家艺术资助的类别/27
2.6 结论/29
第3 章 表演艺术/33
3.1 现场演出的经济特征/35
3.2 表演艺术的需求/37
3.3 补贴和表演艺术/41
3.4 衡量补贴的有效性/43
3.5 具体表演艺术的经济特征/46
3.6 结论/48
第4 章 博物馆和建筑遗产/51
4.1 遗产的供给/53
4.2 遗产的融资/55
4.3 遗产参观及需求/61
4.4 遗产组织的绩效/63
4.5 数字化和遗产/64
4.6 结论/66
第5 章 艺术家、艺术市场和艺术家劳动力市场/69
5.1 作为劳动者的艺术家/72
5.2 艺术市场/73
5.3 艺术家劳动力市场/75
5.4 艺术家的动机和供给行为/80
5.5 对艺术家劳动力市场的研究结果/82
5.6 数字技术的影响/83
5.7 结论/84
第6 章 创意经济/87
6.1 创意经济的定义/89
6.2 创意产业的衡量/92
6.3 创意经济的相关政策/99
6.4 结论/102
第7 章 版权/105
7.1 经济与版权/107
7.2 激励和抑制/112
7.3 除版权之外其他创作激励方式/114
7.4 版权对艺术家的价值/116
7.5 数字化对版权的影响/121
7.6 结论/122
第8 章 广播电视、音乐和电影产业/125
8.1 参与/129
8.2 广播电视经济/130
8.3 录音产业/134
8.4 电影产业/139
8.5 结论/142
第9 章节庆、文化城市、创意产业集群和经济影响/145
9.1 集聚经济和捆绑销售/148
9.2 经济影响研究/152
9.3 经济影响研究的优点与缺点/155
9.4 结论/159
第10 章 结论/163
10.1 早期:艺术与文化经济学/165
10.2 创意产业范式/169
10.3 技术变革的影响/172
10.4 结论/175
参考文献/179
译后记/187
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