|
內容簡介: |
墨戏属于文人画的传统,是中国绘画艺术发展史上的一个特有现象。本书以墨戏作为研究对象,综合运用中国古典美学、西方艺术理论、文艺美学等理论,对墨戏从名实考辨、脉络梳理、成因探析、美学特征及哲学价值五个维度进行性研究,旨在揭示墨戏在中国绘画美学体系中的重要地位与作用,还原其本来面貌,同时针对历史上对于墨戏的曲解与误判,尝试予以其客观的评介与判断,进而深化对于中国艺术精神的理解与认识。
|
目錄:
|
绪论
一研究意义
二文献综述
三研究框架与主要内容
四创新性与研究方法
章墨戏的界定与内涵分析
节墨戏的词源学考察
第二节墨戏的内涵
第三节与“墨戏”相关概念的辨析
小结
第二章墨戏的发展历程(上)
节以“士气”建构的墨戏
第二节“粗笔狂逸”的墨戏
第三节墨戏的格法化
小结
第三章墨戏的发展历程(下)
节“四君子”作为墨戏重要题材的发展
第二节墨戏变革——大写意
第三节画论中对墨戏观的高扬
第四节“士气”渐消下的世俗墨戏
小结
第四章墨戏成因之探析
节人文精神的高涨:北宋“士”阶层的变迁
第二节苏轼“士人画”理论体系的建立
第三节绘画工具与材料的变迁
小结
第五章墨戏的美学特征
节不可模仿性
第二节尚奇
第三节“诗性”的外显
小结
第六章墨戏的价值
节画不在画而在我
第二节我不在我而在天地
小结
结语
参考文献
索引
后记
|
|