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| 編輯推薦： |
★《悲剧的诞生》为德国哲学家尼采经典代表作之一，写于1870-1871年间。
★尼采借用了日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯这两个希腊神话形象来传达自己的艺术观和艺术理想。
★在希腊神话中，日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯都与艺术息息相关，却都代表着截然不同的两种艺术形式，同时也在以不同的方式尽可能拯救着人世间的悲剧。
★尼采在《悲剧的诞生》中赋予古希腊神话中的日神与酒神以强烈的象征意义，同时并对苏格拉底科学乐观主义为特征的现代文化做出了批判。
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| 內容簡介： |
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《悲剧的诞生》一书主要从两个问题出发，其一是探究人类文化的本质，指出现代文化所存在的弊病，其二是探讨生命存在的意义。尼采在书中提出了日神和酒神的二元对立。他认为希腊悲剧源于酒神世界观和日神世界观的碰撞，对希腊悲剧的本质做出了不同的、全新的解释。而书中提到的日神代表的是一个理性的幻象世界，为人们制造美好表象，减轻存在所带来的痛苦，免于直面残酷的现实。而酒神所对应的是非理性的、放纵的现实世界，让人们在迷醉中回归自然本体，归于原始的统一。尼采所要寻找的是两者之间的一种平衡，唯有艺术世界方能维持此种平衡，而悲剧艺术也可成为解救存在之痛的良药。
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| 關於作者： |
尼采（1844——1900）德国哲学家。尼采对于后代哲学的发展影响极大，尤其是在存在主义与后现代主义上。他的写作风格独特，语言常常晦涩难懂。代表作有《悲剧的诞生》、《查拉图斯特拉如是说》等。尼采在著作中对宗教、道德、现代文化、哲学、以及科学等领域提出了广泛的批判和讨论。
译者简介：
潘秀珍，北师大外文学院翻译硕士，擅长文学、哲学等领域的翻译，多次参与大型翻译项目，协作完成联合国外交文件翻译，在校期间参与了国家科研项目，致力于中华典籍翻译语料库云平台构建。
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| 內容試閱：
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这本《悲剧的诞生》的思想或许会引发担忧、不安和误解（大众的审美总是这么难以揣测），为了避免此情况，同时为了能用同样沉思的喜悦心情来写此书的前言——在这美好而振奋人心的时刻，此心情记录在了每一页上，现在我正想象着你，我尊敬的朋友，收到此书的那一刻。我看到，你也许是在下着雪的冬夜里散步回来，端详扉页上“被解放的普罗米修斯”时，读着我的名字，立刻就确信，不论此书要写些什么，作者定有一些严肃、紧迫的话要说，而他一边这么想着，一边面对面似的不停与你交谈，仿佛只会记下适合当面交谈的内容。要是如此，你会记起，你正在写文章纪念贝多芬的辉煌之时，也就是在刚刚爆发的战争的惊恐和严肃氛围之中，我正在集中精神构思这些想法。然而，如果有人把这种冥思苦想，与爱国主义的兴奋和审美的放纵，或勇敢的严肃和轻松的游戏相对立，他们可就理解错了；如果他们认真读了这本书，就会发现出乎他们的意料之外，明白我们关注的是与德国有关的严肃问题，并将其看作旋涡和转折点，置于德国希望的中心。然而，他们也许会觉得这样对待美学问题的态度过于严肃，认为受到了冒犯，因为他们只把艺术看作调剂的余兴节目，在“生命之严肃”面前，就像是可有可无的跳梁小丑——就像是没有人知道，这与“生命之严肃”相比，根本算不得什么。那么请这些严肃的人听好：我坚信艺术是的任务，而生命真正的形而上学活动是建立在共识之上的，我要把这部作品献给这位男子，这位与我有共识、我紧紧跟随的崇高先驱者。
通过逻辑缜密的思考，从直观的可靠性出发，我们就能认识到艺术的不断发展与酒神和日神 的二元对立密不可分，就像繁衍生息需要两性共存，两性永远处于冲突的状态，间或有相互和解的时候，此刻，美学科学将使我们受益匪浅。我们从希腊人那里借用了这些名称，希腊人虽然没有阐述概念，而是通过生动的神灵形象，向有识之士揭示希腊艺术观的深刻奥秘。日神和酒神这两位希腊艺术之神让我们了解到，于希腊人而言，日神的意象艺术和酒神的无意象音乐艺术之间存在极大的对立，不论是起源还是目的。这两种截然不同的力量相互冲突又相互依存，相互激发出更有生命力的新生代，维持因对立而存在的冲突，“艺术”这一通用词汇仅仅是从表面上弥合了这种对立。后，只有通过希腊“意志”中形而上的奇迹，二者才能相互结合，终产生阿提卡悲剧 ，这种结合酒神与日神的艺术作品。
为了进一步了解这两种力量，我们首先要把它们看作是梦与醉两个分开的艺术世界。通过这两种生理现象，我们能够看到日神与酒神之间的那种对立。在卢克莱修 看来，众神的宏伟形象是于梦中首次在人类的灵魂面前显灵，伟大的雕刻家是于梦中看到了神祇那优美的身材比例；若希腊诗人被问及诗歌创作的奥秘，我们同样会想起梦，就如名歌手 中的汉斯?萨克斯所言：
朋友啊，诗人的使命
便是记录和释义他的梦。
请相信，人类真实的幻象
只在梦中显现意象：
所有诗歌艺术
不过是梦的昭示。
人人造梦时都是艺术家，而梦的迷人幻象是所有意象创作艺术的前提，也是诗歌创作的重要部分。我们享受做梦，无须借助任何方法，就能理解梦中的形象，我们能与梦中所有事物对话，没有什么无关紧要或可有可无的东西。然而，即使处于这种梦境现实为鲜活之时，我们依然认为这只不过是假象；至少我的经验就是如此，我可以举出大量例子以及诗人名言，来证明自己的经验的确常见，甚至合乎常理。哲学从本质上就有预知能力，认为在人类生活和存在的现实背后，还有另一种截然不同的现实；换言之，这现实也是一种假象。叔本华 就曾说过，一个人是否有哲学能力，取决于他是否有这样的天赋，能够偶然感知人和万物只是幻影或梦中意象。正如哲学家关注存在的现实一样，有艺术敏感性的人关注梦的现实：他密切而又愉悦地关注着梦的现实，用这些意象来阐释生活的意义，并借此来为生活演习。他所看到的，不仅是这些愉悦、亲切的意象，还看到了严肃、阴沉、悲伤、黑暗、突然的郁结、机遇的嘲弄、焦虑的期待，简言之就是生命的“神曲”，甚至包括其中的“地狱篇”，但也不仅仅是出皮影戏——因为他在这戏剧之中，体验其中的痛苦——可是，也从来没有某个短暂的瞬间，觉得这只是一种假象。也许有人会记得，像我一样，在梦中遇到危险、面临恐惧时大声鼓励自己：“这只是一个梦！我要继续梦下去！”我甚至听说过，有人能够在连续三个或多个晚上做同一个连贯的梦。由此可见，在我们的内心深处，即我们所有人共同的深刻基础上，我们伴随着无上的愉悦与快乐的必要性体验着这种梦。
希腊人也通过日神表达了体验梦境的快乐必要性：日神是创造意象之神，也是预言之神。究其词源，他是“发光者”，是光明之神；因此，日神也掌控着内心幻想世界的迷人假象。这更高深的真理，即这些完美梦境与日常世界难以深知的现实形成对比，加之在睡梦中自然的帮助和治疗作用的深刻认识，都象征着预言能力，也象征着所有的艺术，有了这些艺术，生命才有意义。但是，日神的意象也必定有一条大致的轮廓，梦境也不可病态以免越界，如此，即使情况不乐观，这假象世界也会让我们误以为是粗糙的现实；其意象必须有清晰的界限，释放狂放的冲动，创造意象之神的冷静机智。按照其起源，日神的眼睛必须是“耀若太阳”；即使眼神表现出愤怒或是不快，也会发挥出神圣的品质，展现出迷人的假象。因此，在某种意义上，叔本华关于人类困于摩耶之幕 下的话，也适用于日神。《作为意志和表象的世界》册第416页写道：
就像船夫坐在小船上，让他那不堪一击的小船，漂浮在无边无际的惊涛骇浪之上，随着大海的怒涛起起伏伏；同样，孤身的人面对这满是磨难与痛苦的世界，托身于个体化原理，平静置身于其中。
的确，日神可以说是以崇高的方式，表达了对个体化原理的信任，以及困于其中之人的平静安坐精神；日神甚至被认为是为个体化原理的伟大神圣形象，举手投足以及凝视之间，向我们传达了“假象”所有的愉悦、智慧与美丽。在同一处，叔本华曾提到，当人们借由充分合理原则证实了一种例外，而突然感到困惑，对现象世界的认知形式失去信心时，就会产生巨大的惊恐。若是这个体化原理支离破碎，那么此时在这惊恐之上，再加上来自人的内心深处即天性之中的幸福的狂喜，我们就会瞥见酒神精神的本质，以醉来比拟为恰当。或由于所有人类、种族在其颂诗中提到的麻醉饮品，或由于春日来访之时大自然洋溢着生命的渴望，酒神精神的萌芽日益壮大，让主体完全消失至浑然忘我之境。在德国中世纪，受到酒神力量的驱使，人群不断聚集，载歌载舞，巡游各地；从这些圣约翰和圣维图斯舞 者身上，我们能看到古希腊人的酒神合唱队及其在小亚细亚的前史，甚至能看到古巴比伦及其狂欢的萨凯亚节。有些人或是缺乏经验，或是精神迟钝，自满于自身的健康，对这些现象不屑一顾，认为这是“通病”；当然，这些可怜的人儿丝毫没有意识到，当酒神的狂热追随者热烈地在他们身边喧嚣时，他们的“健康”黯淡如鬼魅，苍白如白纸。
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