新書推薦：
《
生活在低处
》
售價：NT$
291.0
《
长颈鹿与少年（全球销量超过50万册。基于真实历史事件创作）
》
售價：NT$
260.0
《
近代早期海洋文化史
》
售價：NT$
510.0
《
怪诞行为学2：非理性的积极力量
》
售價：NT$
354.0
《
锦衣玉令
》
售價：NT$
510.0
《
米沃什与布罗茨基：诗人的友谊
》
售價：NT$
406.0
《
法国小史
》
售價：NT$
499.0
《
五凉王国的七张面孔
》
售價：NT$
359.0
|
| 編輯推薦： |
近年来，国家对应用型人才培养提出了明确的指向和要求。在高速发展的现代社会能够立足于实际应用，承担应用任务，推动社会进步。艺术设计专业学生的培养目标就是应用型人才。本丛书从基础到进阶，从概念到实施，深入浅出地呈现了艺术设计的各个方向和要素，使读者能够全面掌握视觉传达设计的精要，更好地指导设计实践，更好地培养应用型人才，设计出优*秀的作品。本丛书还将配套二维码，为本章的内容扩展或者案例拓展。
本丛书共8本，分别为标志设计、商业插画设计、海报设计、设计素描、装饰色彩设计、品牌形象设计、导视系统设计、文创产品设计。本丛书成立强而有力的庞大的参编团队，由国内20余所高校（包括鲁迅美术学院、大连大学、大连外国语大学、辽宁师范大学、大连交通大学、吉林建筑大学、大连工业大学、浙江工业大学、太原理工大学等）的一线教师组成。
|
| 內容簡介： |
本书根据艺术设计专业技能型人才培养目标的要求，把培养观察能力、思维能力、表现能力、审美能力以及创新能力作为编写的核心思想，并以此构成本书的基本构架和主要特点。本书使用大量的设计素描作品和国外大师作品，结合精练的理论与深入浅出的教学方法，以直观的方式阐述了设计素描的要点。书中安排的训练对艺术设计专业的学生来说非常重要和必要，是学生从具象写生过渡到设计的重要过程，同时也是一个变被动为主动的学习过程。本书引导学生从被动的写生到掌握形式语言规律，后能自如地运用素描这种形式进行设计创作，能协调各种视觉要素，建立视觉新秩序。
本书适合高等院校艺术设计专业师生阅读和使用，也可作为艺术爱好者的参考用书。
|
| 關於作者： |
|
刘东明，鲁迅美术学院视觉传达设计学院副教授，硕士研究生导师，基础教学部主任。中国包装联合会会员，中国工业设计协会展示设计协会会员，辽宁省美术家协会会员。作品曾获得全国第四届室内设计大展银奖、中国国际商业美术设计大赛优*秀奖、辽宁省第四届青年美展优*秀奖、中国之星设计艺术大奖优*秀奖等。编著图书《外科解剖学图谱》《二十一世纪流行图案》等。
|
| 目錄：
|
章 关于设计素描 1
节 概论 2
一、什么是设计素描 2
二、设计素描训练对于设计的重要性 5
第二节 设计素描的形式元素 7
一、点 7
二、线 8
三、面 10
第三节 造型的基本要素及类型 10
一、基本要素 10
二、形体的类型 10
三、形状的类型 14
第二章 设计素描的透视原理及草图画法 17
节 透视的基本类型、原理及角度 18
一、一点透视 18
二、成角透视 19
三、圆形透视 19
四、选择透视角度 21
第二节 简易草图画法 22
一、草图及其分类 22
二、立体物的草图表现方法 24
三、空间的草图表现方法 29
第三章 细致的观察与分析 39
节 自然物写生 42
第二节 人造物写生 49
第三节 肌理 60
一、自然物与人造物的肌理 60
二、艺术家作品中的肌理 64
三、肌理的表现方法 68
第四章 画面的空间与秩序 73
节 形式规律 74
一、统一与变化 74
二、对比与调和 74
三、对称与平衡 75
四、节奏与韵律 76
五、条理与反复 76
六、整体与局部 77
第二节 构图 78
一、形状与位置 78
二、面积与空间 80
第三节 画面的评价与分析 85
一、形状的组合 85
二、轴线分析 85
三、现实形态的表现 88
第四节 认识正负空间 93
第五章 明度、光影与空间 101
节 明度色调的控制 102
一、明度原理 102
二、色调的控制 104
第二节 光影的平面分析与归纳表现 108
第六章 新的视觉秩序 125
节 抽象与点、线、面 128
第二节 视觉元素的概括与归纳 129
一、视觉元素平面化 129
二、抽象的几何形态表现 131
三、抽象的有机形态表现 138
四、抽象与具象结合的形态表现 142
第三节 抽象的主观与表达 145
参考文献 152
|
| 內容試閱：
|
本书的编写是从2019年夏天开始的，如今不知不觉已到了2021年春天。在编写此书之前，编者已准备了大概有五年之久。编写过程中，编者一直有很多困惑与疑问，主要是围绕设计素描作为设计专业的基础课程，课程内容应该怎样设置，以及设计素描在现阶段应该怎样去定义。现有的设计素描教材很多，众说不一，内容各有不同。从中可以看出，每个作者对设计素描都有不同的理解和认知，但从后要达到的教学目标来看是一致的——都是要培养学生的观察能力、表现能力、思维能力以及创造能力，只是路径不同而已。编者一直从事设计专业的基础教学工作，对基础课程的探索与完善始终没有间断过，并且一直希望在新的教学实践中能够有更多的教学突破，从而获取和积累更多的教学经验，以便于在设计基础教学中找到一条更加有效、更加合理的途径。本书就是这个探索过程的一个总结。
本书根据高等艺术设计专业应用型人才培养目标的要求进行编写。高等艺术设计的基础课教材有其特殊性，强调创造性能力培养并兼具实用性和应用性，注重基础课程与后续专业课程的衔接关系。出于教学效果的考虑，本书选用了大量的国外艺术家作品及设计专业的学生作品，以及编者专门绘制的图例。这些内容的充实无疑可以提高教学对象在教学过程中的直观感受，大大加强了本书的实用性和应用性。在此特别感谢为本书绘制插图的2017、2018、2019级鲁迅美术学院视觉传达学院的各位同学。本书能顺利付梓出版还要感谢在编写过程中提出了大量宝贵意见和建议的诸位同事。同时也感谢为本书提供帮助的鲁迅美术学院等学校的各位老师。另外，本书所引用的作品都尽可能地做了详细标注，在此特向相关作者表示感谢。本书为拓展相关知识内容，将数字资源内容共享于网络中，请自行下载获取。
由于编者水平有限，疏漏与不足在所难免，敬请指正。
编者
2021年3 月
|
|
購物車/收銀台(
0
) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
