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配色方案精彩呈现，动手实践、发散思维
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| 內容簡介： |
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《服装与服饰设计手册》是一本全面介绍服装与服饰设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《服装与服饰设计手册》从学习服装与服饰设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识和技巧。本书共分为7 章，内容分别为服装设计的概念、服装与服饰色彩设计的基础知识、服装与服饰设计的基础色、服装与服饰的面料材质、服装与服饰的风格、服装与服饰类型、服装与服饰的配色设计秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作赏析等经典模块，在丰富本书内容的同时，也增强了实用性。 《服装与服饰设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合服装设计师、初级读者学习使用，还可以作为大中专院校服装设计专业及服装设计培训机构的教材，也非常适合喜爱服装与服饰设计的读者朋友作为参考。
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| 關於作者： |
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有多年艺术设计教学经验，因教学方法独特、讲解细致而得到广大学生的认同。参与多个设计项目的策划及制作，曾服务过国内多家公司。
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| 目錄：
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第1章 服装设计的概念
1.1 服装设计的前提条件 2
1.1.1 时间 2
1.1.2 场合、环境 2
1.1.3 主体着装者 3
1.2 认识服装 4
1.2.1 服装的造型 4
1.2.2 服装的色彩 7
1.2.3 服装的面料 7
1.2.4 服装的图案 10
1.2.5 服装的剪裁 13
1.3 服装中的形式美法则 14
1.3.1 比例 14
1.3.2 平衡 14
1.3.3 节奏 15
1.3.4 视错 15
1.3.5 强调 15
1.3.6 变换与统一 16
1.4 服装的组成结构与专业术语 16
1.4.1 组成结构 17
1.4.2 专业术语 17
第2章 服装与服饰色彩设计的基础知识
2.1 服装与服饰中的色彩 20
2.1.1 色相、明度、纯度 20
2.1.2 主色、辅助色、点缀色 21
2.2 色彩对比 22
2.3 色彩与面积 23
2.4 服装色彩与体型 24
2.5 服装色彩与肤色 26
2.6 服装色彩搭配的忌讳 28
第3章 服装与服饰设计的基础色
3.1 红 31
3.1.1 认识红色 31
3.1.2 洋红&胭脂红 32
3.1.3 玫瑰红&朱红 32
3.1.4 鲜红&山茶红 33
3.1.5 浅玫瑰红&火鹤红 33
3.1.6 鲑红&壳黄红 34
3.1.7 浅粉红&博艮第酒红 34
3.1.8 威尼斯红&宝石红 35
3.1.9 灰玫红&优品紫红 35
3.2 橙色 36
3.2.1 认识橙色 36
3.2.2 橘色&柿子橙 37
3.2.3 橙色&阳橙 37
3.2.4 橘红&热带橙 38
3.2.5 橙黄&杏黄 38
3.2.6 米色&驼色 39
3.2.7 琥珀色&咖啡色 39
3.2.8 蜂蜜色&沙棕色 40
3.2.9 巧克力色&重褐色 40
3.3 黄 41
3.3.1 认识黄色 41
3.3.2 黄&铬黄 42
3.3.3 金&香蕉黄 42
3.3.4 鲜黄&月光黄 43
3.3.5 柠檬黄&万寿菊黄 43
3.3.6 香槟黄&奶黄 44
3.3.7 土著黄&黄褐 44
3.3.8 卡其黄&含羞草黄 45
3.3.9 芥末黄&灰菊黄 45
3.4 绿 46
3.4.1 认识绿色 46
3.4.2 黄绿&苹果绿 47
3.4.3 墨绿&叶绿 47
3.4.4 草绿&苔藓绿 48
3.4.5 芥末绿&橄榄绿 48
3.4.6 枯叶绿&碧绿 49
3.4.7 绿松石绿&青瓷绿 49
3.4.8 孔雀石绿&铬绿 50
3.4.9 孔雀绿&钴绿 50
3.5 青 51
3.5.1 认识青色 51
3.5.2 青&铁青 52
3.5.3 深青&天青 52
3.5.4 群青&石青 53
3.5.5 青绿&青蓝 53
3.5.6 瓷青&淡青 54
3.5.7 白青&青灰 54
3.5.8 水青&藏青 55
3.5.9 清漾青&浅葱色 55
3.6 蓝 56
3.6.1 认识蓝色 56
3.6.2 蓝&天蓝 57
3.6.3 蔚蓝&普鲁士蓝 57
3.6.4 矢车菊蓝&深蓝 58
3.6.5 道奇蓝&宝石蓝 58
3.6.6 午夜蓝&皇室蓝 59
3.6.7 浓蓝&蓝黑 59
3.6.8 爱丽丝蓝&水晶蓝 60
3.6.9 孔雀蓝&水墨蓝 60
3.7 紫 61
3.7.1 认识紫色 61
3.7.2 紫&淡紫 62
3.7.3 靛青&紫藤 62
3.7.4 木槿紫&藕荷色 63
3.7.5 丁香紫&水晶紫 63
3.7.6 矿紫&三色堇紫 64
3.7.7 锦葵紫&淡紫丁香 64
3.7.8 浅灰紫&江户紫 65
3.7.9 蝴蝶花紫&蔷薇紫 65
3.8 黑、白、灰 66
3.8.1 认识黑、白、灰 66
3.8.2 白&月光白 67
3.8.3 雪白&象牙白 67
3.8.4 10%亮灰&50%灰 68
3.8.5 80%炭灰&黑 68
第4章 服装与服饰的面料材质
4.1 雪纺面料 70
4.1.1 雪纺面料的服装与服饰设计 71
4.1.2 雪纺面料的搭配技巧营造柔软知性的视觉感受 72
4.2 丝绸面料 73
4.2.1 丝绸面料的服装与服饰设计 74
4.2.2 丝绸面料的搭配技巧巧用低明度色调 75
4.3 蕾丝面料 76
4.3.1 蕾丝面料的服装与服饰设计 77
4.3.2 蕾丝面料的搭配技巧巧妙地与其他材质相结合 78
4.4 呢绒面料 79
4.4.1 呢绒面料的服装与服饰设计 80
4.4.2 呢绒面料的搭配技巧营造温暖优雅之感 81
4.5 薄纱面料 82
4.5.1 薄纱面料的服装与服饰设计 83
4.5.2 薄纱面料的搭配技巧增强服装的层次感 84
4.6 皮革面料 85
4.6.1 皮革面料的服装与服饰设计 86
4.6.2 皮革面料的搭配技巧融入多元化元素 87
4.7 麻织面料 88
4.7.1 麻织面料的服装与服饰设计 89
4.7.2 麻织面料的搭配技巧改变原始的视觉效果 90
4.8 牛仔面料 91
4.8.1 牛仔面料的服装与服饰设计 92
4.8.2 牛仔面料的搭配技巧增添服装的个性美感 93
4.9 针织面料 94
4.9.1 针织面料的服装与服饰设计 95
4.9.2 针织面料的搭配技巧诠释独特的设计情感 96
第5章 服装与服饰的风格
5.1 文艺风 98
5.1.1 文艺风的服装与服饰设计 99
5.1.2 文艺风的服装与服饰搭配技巧营造休闲知性的视觉感受 100
5.2 哥特风 101
5.2.1 哥特风的服装与服饰设计 102
5.2.2 哥特风的服装与服饰搭配技巧巧用低明度色调 103
5.3 中性风 104
5.3.1 中性风的服装与服饰设计 105
5.3.2 中性风的服装与服饰搭配技巧营造利落倾向 106
5.4 田园风 107
5.4.1 田园风的服装与服饰设计 108
5.4.2田园风的服装与服饰搭配技巧焕发闲适天然之美 109
5.5 朋克风 110
5.5.1 朋克风的服装与服饰设计 111
5.5.2 朋克风的服装与服饰搭配技巧增添奇特的个性美感 112
5.6 民族风 113
5.6.1 民族风的服装与服饰设计 114
5.6.2 民族风的服装与服饰搭配技巧增添丰富多彩的花纹图样 115
5.7 运动风 116
5.7.1 运动风的服装与服饰设计 117
5.7.2 运动风的服装与服饰搭配技巧改变原始的视觉效果 118
5.8 前卫风 119
5.8.1 前卫风的服装与服饰设计 120
5.8.2 前卫风的服装与服饰搭配技巧运用超前流行的元素 121
5.9 经典风 122
5.9.1 经典风的服装与服饰设计 123
5.9.2 经典风的服装与服饰搭配技巧诠释高雅的设计情感 124
5.10 淑女风 125
5.10.1 淑女风的服装与服饰设计 126
5.10.2 淑女风的服装与服饰搭配技巧利用浅色调的配色方式 127
5.11 学院风 128
5.11.1 学院风的服装与服饰设计 129
5.11.2 学院风的服装与服饰搭配技巧增添年轻的时尚氛围 130
5.12 街头风 131
5.12.1 街头风的服装与服饰设计 132
5.12.2 街头风的服装与服饰搭配技巧利用不同的元素进行设计 133
第6章服装与服饰类型
6.1 服装类型 135
6.1.1 女装 136
6.1.2 男装 138
6.1.3 童装 140
6.1.4 婚纱 142
6.1.5 礼服 144
6.1.6 泳装 146
6.1.7 内衣 148
6.2 服饰类型 150
6.2.1 鞋子 151
6.2.2 包 153
6.2.3 帽子 155
6.2.4 围巾 157
6.2.5 首饰 159
第7章 服装与服饰的配色设计秘籍
7.1 配色，从选定主色调开始 162
7.2 整体服饰搭配建议少于三种 163
7.3 紧追流行色，做时尚明星 164
7.4 巧用撞色，吸引众人目光 165
7.5 降低色彩饱和度，让气质焕然一新 166
7.6 让鲜艳的颜色主宰冬季高级感 167
7.7 显白，这几种颜色让你白成一道光 168
7.8 节日、聚会的配色技巧 169
7.9 夏季，穿对衣服让你清凉一夏 170
7.10 同色系服饰搭配，塑造好衣品 171
7.11 简约黑白色，美出新高度 172
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| 內容試閱：
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本书是笔者对多年从事服装与服饰设计工作的总结，以让读者少走弯路寻找设计捷径为目的。书中包含了服装与服饰设计的基础知识及经典技巧。身处设计行业，你一定要知道，光说不练假把式，本书不仅有理论、精彩案例赏析，还有大量的模块启发你的大脑，提高你的设计能力。 希望读者看完本书后，不只会说我看完了，挺好的，作品好看，分析也挺好的，这不是笔者编写本书的目的。希望读者会说本书给我更多的是思路的启发，让我的思维更开阔，学会了举一反三，知识通过吸收消化变成了自己的，这才是笔者编写本书的初衷。
本书共分 7章，具体安排如下。
第 1 章 服装设计的概念，介绍服装设计的前提条件、认识服装、服装中的形式美法则、服装的组成结构与专业术语。
第 2 章 服装与服饰色彩设计的基础知识，介绍色彩、色彩对比、色彩与面积、服装色彩与体型、服装色彩与肤色、服装色彩搭配的忌讳。
第 3 章 服装与服饰设计的基础色，从红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰10 种颜色，逐一分析讲解每种色彩在服装与服饰设计中的应用规律。
第 4 章 服装与服饰的面料材质，主要介绍 9种不同的面料应用。
第 5 章 服装与服饰的风格，主要介绍 12种不同的服装与服饰风格。
第 6 章 服装与服饰类型，主要介绍服装服饰类型，共 12种。
第 7 章 服装与服饰的配色设计秘籍，精选11个设计秘籍，让读者轻松愉快地学习完最后的部分。本章也是对前面章节知识点的巩固和理解，需要读者动脑思考。
本书特色如下。
轻鉴赏，重实践。鉴赏类书籍只能看，看完自己还是设计不好，本书则不同，增加了多个色彩点评、配色方案模块，让读者边看、边学、边思考。
章节合理，易吸收。第1~3章主要讲解服装与服饰设计的基础知识，第4~6章介绍服装与服饰的面料材质、风格、类型等，第7章则以轻松的方式介绍11个设计秘籍。
设计师编写，写给设计师看。针对性强，而且知道读者的需求。
模块超丰富。设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作赏析在本书都能找到，一次满足读者的求知欲。
本书是系列图书中的一本。在本系列图书中读者不仅能系统地学习服装与服饰设计，而且还有更多的设计专业供读者选择。
希望通过本书对知识的归纳总结、趣味的模块讲解，能够打开读者的思路，避免一味地照搬书本内容，推动读者自行多做尝试、多理解，增强动脑、动手的能力；激发读者的学习兴趣，开启设计的大门，帮助你迈出第一步，圆你一个设计师的梦！
本书由李芳编著，其他参与编写的人员还有董辅川、王萍、孙晓军、杨宗香。
由于编者水平有限，书中难免存在疏漏和不妥之处，敬请广大读者批评和指正。
编 者
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