新書推薦：
《
金托邦：江湖中的沉重正义
》
售價：NT$
275.0
《
易经今解：释疑·解惑·见微
》
售價：NT$
403.0
《
东欧史（全二册）-“中间地带”的困境
》
售價：NT$
1010.0
《
虚拟资本：金融怎样挪用我们的未来
》
售價：NT$
352.0
《
刻意练习不生气
》
售價：NT$
179.0
《
大宋理财：青苗法与王安石的金融帝国（全彩插图本）
》
售價：NT$
500.0
《
安全感是内心长出的盔甲
》
售價：NT$
305.0
《
快人一步：系统性能提高之道
》
售價：NT$
505.0
|
| 編輯推薦： |
近年来，中国的戏剧舞台上有了越来越多的国际演出，世界各国的莎剧精品成为国内邀请展的常客，柏林、爱丁堡、阿维尼翁等戏剧节的佳作越来越及时地输送进来，《剧院魅影》《摇滚莫扎特》等经典音乐剧一次次掀翻国内剧场的屋顶，里马斯图米纳斯导演的《叶甫盖尼奥涅金》引发了现象级的热潮，更催生了《浮士德》的国际合作
万花筒般的舞台，到底哪些戏蕞值得看？这些戏背后又有什么故事？剧作家、导演、设计师、演员是如何各司其职，共同创造一出好戏的？本书便是这样一本看戏指南，带领你深入演出制作的台前幕后，体验舞台的魅力，让你可以像一个内行那样去选择、去看戏。同时，本书还能作为一份世界戏剧地图，带你去看全世界蕞好的戏。
★ 友情提示：阅读本书有风险，戏剧的魔力可能令你血脉偾张，忍不住花更多的钱去看戏，去全国各地、去世界各地看戏！
第10版全新修订，作者罗伯特科恩先生亲赴英、法、德、罗马尼亚、波兰和意大利等国，发现与追踪蕞新的戏剧创作和演出制作，对话多位托尼奖、普利策奖得主，并拍摄了80多幅幕后照片，记录下当今世界剧坛的新貌。此次中译本邀请剧作家费春放老师增订译文，力图延续这本图文并茂的经典教材带给读者的浪漫与激情。
|
| 內容簡介： |
这是一封来自戏剧世界的邀请函。打开它，你将在资深学者的引领下，坐在行舟的前排，挑战一趟沉浸式的戏剧之旅。途中，演员、剧作家、舞美设计师、导演等轮番登场，向你展示各国剧场的经典名作；不同风格的流派此起彼伏，分分合合；传统与革新激荡出艺术的浪花，令你为这永恒的现场流连忘返。
本书是北美高校戏剧入门的指定教材，全球畅销30余年。每次修订，作者都会遍访世界舞台的蕞前沿，发掘新戏，对话新秀，观察新的戏剧运动和潮流，引介新的技术变革。为了此次全新修订的第10版，特别踏足英国、法国、德国、罗马尼亚、波兰和意大利等国，亲自拍摄80多幅新增幕后图，力求记录当今剧坛动态。
|
| 關於作者： |
罗伯特科恩（Robert Cohen），美国戏剧导演、剧作家和戏剧评论家。1965年获耶鲁大学戏剧学院导演艺术博士学位，同年创办加州大学欧文分校艺术学院戏剧系，并担任系主任，现为该系客座教授。兼任纽约演员中心、布加勒斯特戏剧学院、上海戏剧学院、韩国国立艺术大学，以及匈牙利、芬兰和爱沙尼亚等国的国立戏剧学院的常驻表演教师。曾获波兰荣誉奖章、美国大学的蕞高荣誉UCI奖章和美国高等教育戏剧协会颁发的终身成就奖，被誉为行走的戏剧名录和百科全书。
译者简介
费春放，留美戏剧博士，学者型戏剧艺术家，先后在北美学习、工作二十多年，现任华东师范大学教授、美国研究中心主任。已发表数十篇学术论文于国际知名的艺术人文刊物（AHCI）；英文著作《中国戏剧理论：从孔子到当代》由美国密歇根大学出版社出版，曾获得美国国家文科基金（NEH）。作为一位国际化的剧作家，创作过多部在题材和形式上跨文化的戏剧作品，包括早期与孙惠柱合作的《中国梦》（1986）及近年来对西方经典的戏曲改编，其中越剧《心比天高》《海上夫人》《忠言》和京剧《朱丽小姐》的专业演出产生较大国际影响。
梁超群，博士，华东师范大学教授，译作共计三百万余字。
|
| 目錄：
|
致中国读者
致读者
译者序
引 言
第1章 戏剧是什么
1.1 剧场建筑
1.2 剧 团
1.3 戏剧行业
1.3.1 工 作
1.3.2 艺 术
1.3.3 扮 演
1.3.4 表 演
第2章 戏是什么
2.1 戏的分类
2.1.1 戏的时间长度
2.1.2 剧本类型
2.2 剧作法：戏剧结构与戏剧演出
2.2.1 戏剧的构成元素：纵轴元素
2.2.2 戏剧的时间顺序：横轴元素
第3章 演 员
3.1 表演是什么
3.1.1 表演的悖论：从苏格拉底到斯坦尼斯拉夫斯基
3.1.2 今日之表演
3.2 由内而外的表演：斯坦尼斯拉夫斯基传统
3.3 由外而内的表演
3.4 作为演技高手的演员
3.5 魔 力
3.6 演员之路
3.6.1 训练方法
3.6.2 演员的工具
图片专题 演员帕特里克斯图尔特爵士
3.7 演员的日常工作
3.7.1 试 戏
3.7.2 排 练
3.7.3 演 出
3.8 演员在生活中
第4章 剧作家
4.1 我们都是剧作家
4.2 剧本创作的文学与非文学因素
4.3 剧本创作是事件写作
4.4 好剧本的特征
4.4.1 可信性和悬念
4.4.2 可说性、可演性和流畅性
4.4.3 丰富性
4.4.4 人物塑造的深度
4.4.5 严肃性和相关性
4.4.6 浓缩、洗练和强烈
4.4.7 赞 美
4.5 剧作家创作的过程
4.5.1 对 话
4.5.2 冲 突
4.5.3 结 构
4.6 剧作家的回报
4.7 当代美国剧作家
4.7.1 托尼库什纳
4.7.2 黄哲伦
4.7.3 林恩诺蒂奇
4.7.4 特里萨雷贝克
4.7.5 萨拉鲁尔
图片专题 剧作家尼尔拉布特
第5章 舞美设计与技术人员
5.1 设计的过程
5.2 设计的内容
5.3 布 景
5.3.1 布景材料
图片专题 布景设计师斯科特帕斯克
5.3.2 布景设计师的工作过程
5.4 灯 光
5.4.1 当代灯光设计
图片专题 灯光设计师唐霍尔德
5.4.2 灯光设计师的工作过程
5.5 服 装
5.5.1 服装的功能
5.5.2 服装设计师的工作过程
图片专题 服装设计师凯瑟琳朱伯
5.6 化 装
5.7 音响设计
图片专题 音响设计师斯科特莱勒
5.8 傀儡与投影
5.8.1 傀 儡
5.8.2 投 影
5.9 特殊效果
5.10 戏剧设计中的数字技术
5.11 技术制作团队
图片专题 百老汇舞台监督迈克尔麦戈
第6章 导 演
6.1 历史概述
6.1.1 教师兼导演
6.1.2 现实主义的导演
6.1.3 反现实主义的导演
6.1.4 当代的导演
6.2 导演步骤分解
图片专题 导演苏珊斯特罗曼
6.2.1 准备阶段
6.2.2 对演出的构想
6.2.3 执行阶段
图片专题 选角导演詹姆斯卡莱里
6.2.4 排练
6.3 导演的训练
图片专题 《太太学堂》
第7章 戏剧传统：东方和西方
7.1 戏剧的起源
7.2 西方的戏剧
7.3 东方的戏剧
7.4 戏剧传统在今天：东方与西方
第8章 现代戏剧
8.1 现实主义
8.2 反现实主义
第9章 音乐剧
9.1 音乐在戏剧史上的地位
9.2 百老汇音乐剧的发展：美国的贡献
9.2.1 音乐喜剧：格什温、克恩、黑城富丽秀、罗杰斯与哈特
9.2.2 黄金时代
9.3 当代音乐剧
9.3.1 编舞兼导演的出现
9.3.2 斯蒂芬桑德海姆
9.3.3 黑人音乐剧
9.3.4 外来入侵：英国、法国、迪士尼
9.3.5 21世纪的音乐剧
第10章 当今全球戏剧
10.1 正在发生什么
10.1.1 开放式戏剧
10.1.2 多元化戏剧
图片专题 边境地区的戏剧
10.1.3 国际化戏剧
10.1.4 多语戏剧
10.1.5 差异戏剧
10.1.6 非传统选角
10.1.7 景观戏剧
10.1.8 行为艺术
10.1.9 引录戏剧
10.1.10 危险戏剧
10.1.11 社区戏剧
10.1.12 动作艺术和舞蹈戏剧
10.1.13 单人表演
10.1.14 傀儡表演
10.1.15 剧场外戏剧和特定场所演出
10.2 四位世界闻名的大师
10.2.1 雅丝米娜雷札
10.2.2 西尔维乌普尔克雷特
10.2.3 朱莉泰莫尔
10.2.4 凯蒂米切尔
10.3 当今戏剧：去哪里找
10.4 在美国看戏
10.4.1 纽约的戏剧
10.4.2 美国地方戏剧：非营利性剧院
10.4.3 莎士比亚戏剧节
10.4.4 夏季剧院和晚餐剧院
10.4.5 业余戏剧：学院和社区
10.4.6 全球戏剧
10.5 对今日剧坛的结论
第11章 评论家
11.1 评论角度
11.1.1 社会意义
11.1.2 人文意义
11.1.3 艺术品质
11.1.4 与戏剧本身的关系
11.1.5 娱乐价
11.2 评论焦点
11.2.1 专业评论
11.2.2 业余评论
11.3 我们就是评论家
重要词汇
致 谢
出版后记
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
