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內容簡介: |
经过十多年的发展,《动画片场景设计与镜头运用》已修订至第四版。本教材从系统理论的一定高度,将动画片创作与制作相结合,运用中外各动画大师的代表作、名片和教学中的实例,以图文并茂的形式,有针对性地介绍、分析国内外一些名家动画片的主要场景和经典镜头的镜头语言运用,讲述有关动画片的基本制作流程,并重点讲述有关场景设计和镜头运用的内容。
第四版中,作者对部分重要内容作了更新和补充,并增加了*的动画案例,替换了部分图片,希望为广大学生和动漫从业者提供一些有益的学习资料和切实的帮助。
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關於作者: |
赵前,1959年生,毕业于山西大学艺术系中国画专业, 1980—2002年任职北京科学教育电影制片厂动画部,担任动画片导演,1987年至1991年赴日本留学专攻动画制片,在动画片创作一线从事主流动画片创作、制作工作20余年,曾担任多部电视动画系列片导演、美术设计、原画设计等工作。2002年起任教于中国人民大学艺术学院。
何嵘,中国人民大学艺术学院兼职教授。新影集团动画部美术设计,导演。国家二级美术设计师。
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目錄:
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总 序
前 言
第1章动画片的类型与制作环节
1.1动画片的类型
1.1.1 传统动画片
1.1.2 数字动画片
1.2动画片前期制作的任务和具体内容
1.3动画片中、后期制作环节及其任务
1.3.1 中期
1.3.2 后期
第2章场景的类型和美术设计
2.1场景的概念
2.1.1 场景的基本概念
2.1.2 场景的类型
2.2动画美术设计所承担的责任及其作用
2.2.1 动画美术设计的概念
2.2.2 动画美术设计是动画片的主创之一
2.2.3 担当美术设计的人员所需具备的能力
2.3动画美术设计的具体任务
2.3.1 总美术设计的任务
2.3.2 分集美术设计的任务
2.4美术设计前期准备工作及其重要性
第3章确立和设计动画片的主场景
3.1主场景
3.1.1 主场景的概念
3.1.2 主场景的划分及确立
3.1.3 主场景的重要性
3.2如何设计主场景
3.2.1 设计主场景要考虑的几个问题
3.2.2 主场景设计要点
3.2.3 设计、绘制主场景的具体步骤
3.2.4 学生作业“主场景练习”讲评
第4章动画片场景设计的不同类型与风格
4.1写实风格
4.1.1 写实风格场景设计的原则
4.1.2 写实风格场景的三大特点
4.1.3 写实风格适合表现的题材
4.1.4 写实风格设计的要点
4.2装饰风格
4.2.1 装饰风格场景的概念、手法及色彩运用
4.2.2 装饰风格场景的片例分析
4.3漫画风格
4.3.1 漫画风格场景的概念
4.3.2 漫画风格场景设计的特征
4.3.3 人们喜爱漫画风格动画片的原因之实例分析
4.4幻想风格
4.4.1 幻想风格的设计理念
4.4.2 幻想风格场景的特征
4.4.3 幻想风格场景设计的具体片例分析
4.5综合风格
4.5.1 综合风格的概念
4.5.2 综合风格的具体片例分析
4.6非常规艺术动画短片的美术设计风格
第5章场景设计中的色彩处理
5.1色彩的情绪与象征
5.1.1 色彩的情绪作用
5.1.2 色彩的地区性、时代性及人群特征
5.1.3 色彩在电影与动画片中的作用
5.2动画场景色彩的特征
5.2.1 电影色彩是不断运动中的色的和谐
5.2.2 动画场景色彩的特征
5.3动画场景色彩的类别
5.3.1 写实色彩
5.3.2 装饰色彩
5.3.3 主观色彩
5.4场景色彩构思的基础
5.4.1 依据场景设计风格,确立色彩风格
5.4.2 研究剧情,考虑时间的变更和空间的跨度
5.4.3 结合人物色彩,设定场景色彩
5.4.4 用色彩的起伏变化来强化整部影片的色彩节奏
第6章场景设计的诸多具体程序和相关知识
6.1基本术语
6.2看懂分镜头台本,了解导演的意图和要求
6.2.1机位的高低和视角的位置
6.2.2 镜头透视关系
6.2.3 镜头的景别
6.2.4 镜头的景深
6.2.5单个镜头场景与主场景的对应位置
6.2.6 原画运动提示
6.2.7 镜头的类型
6.2.8 前层和对位线的使用
6.2.9 背景的借用和共用
6.3规格框的使用
6.3.1不同地区、国家的规格框型号
6.3.2不同景别的镜头使用的规格框
第
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內容試閱:
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3.1 主场景
3.1.1 主场景的概念
主场景是剧情展开和主要人物活动的特定空间环境。
3.1.2 主场景的划分及确立
每一部动画片的主场景都是依据剧本剧情的场次来划分和确立的。一般来讲,每部动画片都有特定的主要场景。主场景就像话剧中的几组场景一样,即故事主体是在什么样的环境中发生的,是在哪个或哪几个主要的地点发生的;故事的主角又是生活在哪个特别的环境和地点,以及他们经常活动的地点等。一般来讲,一部动画长片或一部系列动画片都会有不止一处主要的场景,剧本一般都会提供几处这样的主要活动场所。
比如,1994年迪士尼的原创动画长片《狮子王》,故事发生在非洲大草原。在影片开场的几个主要镜头中出现的那处高耸而突出的山崖,就是整部影片中多次出现的主要场景,大量的镜头和故事情节以及正反两派主人公的多次交锋和出场都是在这个场景中发生的。因此,“高耸而突出的山崖”已经成为该片一个具有典型性的标志性的场景。(见图3-1和图3-2)又如,1996年迪士尼出品的《钟楼怪人》,是一部根据法国著名作家雨果的名著《巴黎圣母院》改编的动画长片,其中,“巴黎圣母院”是贯穿整部动画片的一个主要的场景,其故事的主要部分和事件都是在那里发生的。(见图3-3)
《千与千寻》是宫崎骏导演的一部让世界观众无比喜爱和惊奇的作品,其中的油屋是贯穿全片的主要的场景。几乎所有的故事都发生在油屋中。油屋的外观看起来是日本江户时代的一幢传统建筑的式样,其内部结构复杂、多变,充满了离奇和神秘的色彩。
在设计一处正式的主场景之前,导演往往会亲自绘制一些设计草图,或是与美术设计总监一起,就主场景的设计方案进行一些初步的设计,以便为正式的设计奠定一个基础,提供视觉上的初依据。图3-4是宫崎骏导演为《千与千寻》中神奇的油屋亲自绘制的设计草图。图3-5、图3-6是该片主场景油屋后的设计图定稿。
3.1.2主场景的重要性
主场景是一部动画片美术设计的灵魂。主场景的设计风格和色彩基调,对整部动画片终的画面效果和风格的确立起着决定性作用,并且是剧情和主要角色主要的展现与活动场景。只有确立主场景,才能围绕其展开对其他场景和细节的设计,确立其他分场景与主场景的位置关系等。(见图3-7到图3-10)
3.2 如何设计主场景
3.2.1设计主场景要考虑的几个问题
设计主场景时,首先要根据剧本的剧情,确立故事的时代背景、环境和地域特色,以及时间、季节等重要因素,明确影片的设计基调,弄清楚故事发生的时代是古代、现代、当代、未来,还是纯属幻想、虚构的超现实时空。只有明确了时空的要求,才能确定主场景设计的风格和特色是写实的、需要历史考据的,还是意想化的、非现实的。(见图3-11 到图3-15)
从图3-11到图3-15中,读者可以明显地发现各个场景的地域特色和时空的迥异。图3-11中的热带植被和高脚小木屋是典型的夏威夷热带风光;图3-12中的壁饰和地毯上的各色餐具也一目了然地向观众展示了它们的大和民族血统;而图3-13和图3-15中表现的完全是幻想的外太空空间,虽然图3-15中的场景趋于写实;图3-14中典型的古希腊建筑更是明确地界定了该片的时空范畴。
当主场景风格确立之后,就要依据剧本剧情的发展、主要角色出现和活动的情节等要求,确立一处或几处主场景,绘制出带有严格比例关系的平面图或鸟瞰图,设计出主角有效的活动路线和活动空间,并根据平面图推导出立面图,确立主角和场景的比例关系。(见图3-16到图3-18)
在设计时,切忌只设计场景的正面,应当全方位地进行正、侧、背、上、下、内、外等多重角度的设计。(见图3-19到图3-22)因为在影片中,主角在场景中活动的范围不是固定不变的,而是随着剧情的要求,各个角度都会或多或少涉及。随着电脑技术的不断更新与拓展,现在设计者可以采用先进的三维电脑技术,将较为复杂的场景先进行三维立体模型处理,再利用三维软件的一些转面功能进行各个角度以及透视变化的设计。
从图3-19和图3-22中可以清楚地看到,在进行动画片场景设计时,设计者首先要明确的是动画片的场景不同于平面的绘画和摄影作品,无论是传统二维动画片还是三维动画片,它们的场景都是一个具有多重角度、立体的、全方位的概念。因而,在设计时要考虑到这些因素,要注意不同角度和细节的合理性、统一性和完整性。
当上述主场景设计图稿确立后,要依据剧本对时代、季节和地方特色等方面的要求,设计出主场景的色彩效果草图与主场景色彩样稿,以便统领整部影片的色彩基调和色彩风格。(见图3-23和图3-24)
3.2.2主场景设计要点
■ 分析剧本,把握主题
当美术导演或
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