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編輯推薦: |
奥利弗萨克斯基金会年度图书,People杂志精选非虚构图书,和《最好的告别》一样感人,舒尔曼,音乐疗愈,巴赫,马太受难曲开篇,音乐家对音乐疗法的实践,国内知名音乐治疗专家张刃推荐。
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內容簡介: |
本书在奥利弗萨克斯基金会年度*图书评选,入围拥有更好生活的**本书奖, 获《人物杂志》( people)精选非虚构类图书推荐,被誉为和《最好的告别》一样感人。 一位音乐家在生命垂危之际,被音乐赋予的强大力量 所拯救,重获健康。之后他重返医院,用音乐帮助其他危重病人康复。音乐治疗师与病人之间一次次感人的互动,是对音乐 力量的探索,对身体的治愈,也是对精神的唤醒。生命的深度与广度在小小的病房里延展,人性的温暖 得以再次点燃。这不仅仅是一个鼓舞人心的故事,也得到了大量令人 信服的科学证据的支持,包括神经科学、医学和音乐 领域的前沿研究。音乐在治愈身心过程中具有的强大作用已广为人知, 在现代医院环境中也可以发挥不可思议的作用。
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關於作者: |
安德鲁舒尔曼Andrew Schulman
他是伯克希尔医疗中心的医学音乐家,是第一位被认可为危重病治疗学会会员的医学音乐家,也是阿巴卡弦乐乐队的创始人和艺术总监,还是独奏吉他手,曾在卡内基音乐厅、伦敦皇家阿尔伯特音乐厅、白宫和即兴喜剧俱乐部等许多地方演出。
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目錄:
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推荐序一
推荐序二
前言
第一章
终极真实
第二章
蓝色警报
第三章
温蒂之爱与巴赫之乐
第四章
苏醒
第五章
归家
第六章
重回重症病房
第七章
万物皆振动
第八章
身着蓝礼服的爱丽丝
第九章
你的好转胜过一切掌声
第十章
往彩虹的彼端
第十一章
穿越那扇门
第十二章
可别杀了那位病人
第十三章
诗之乐,乐之诗
第十四章
我要和我的宝贝去约会
第十五章
关于一切的记忆
第十六章
野马
注释
参考资料
关于乐曲的备注
致谢
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內容試閱:
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推荐序一
中国音乐治疗学会理事、北京社会心理研究所心理专家
张刃
本书是一本介绍将音乐治疗技术应用于ICU重症病房的临床纪实性图书。作者安德鲁舒尔曼作为一个跨越过生死线的音乐人,以切身的体验为写作基础,详细地描述了音乐治疗在脑外科手术康复、唤醒临终重症病人、音乐镇痛等案例中所发挥的重要作用。所以本书不但适合音乐治疗和临床医学领域的专业读者阅读,对普通读者而言也相当具有可读性。
本书最大的特点就是在描述案例的过程中,充分地结合了对相关的当代医学文献中的理论研究内容的论述,与故事相交织。这种描述方式不但没有破坏其故事性,反而提升了本书在音乐治疗临床方面的专业性,凸显了本书作为一本关于音乐治疗在重症病人人群中的应用的文献类读物的价值。
虽然本书中提到的大部分西方音乐作品,对于多数非音乐专业的读者而言,在阅读和理解过程中可能会存在一定的难度,但这并不会妨碍读者对音乐治疗技术的实施思路的理解。尤其是文中描述的一些有治疗功能的音乐的选择方法,以及部分古典音乐在临床上的应用方面的细节,对音乐治疗在重症监护病人人群中的临床应用,具有很大的启发性。
音乐治疗在当代人文健康领域还是一门年轻的学科,其在临终关怀以及重症监护领域的技术推广,在我国确实还存在很大的发展空间。本书的翻译与出版,无疑为我国音乐治疗的学术及临床领域的同仁提供了更多的阅读选择。
推荐序二
美国外科医师协会会员、医学博士
马文A.麦克米伦
在过去的32年中,我在布法罗、明尼苏达州、布鲁克林、纽黑文、芝加哥、布朗克斯、曼哈顿和伯克郡等地的主要教学医院和医学院的重症监护室中照顾过大约三万名重症病人,其中不少人都向我坦承过恐惧,分享过感悟。而大部分人在拿到诊断通知书、发现自己患有危及性命的重疾时,似乎总会质问为什么得病的是自己,却没有意识到在他们身边其实还有很多重症病人。这是一个认知悖论,尽管每个人都存在患上重疾的可能,但在真正患病前,他根本无法理解疾病会给自己的生活带来什么影响。直到疾病降临,我们才发现它的重击给我们带来了深刻的孤独,一种怀疑自我存在的孤独。
1979年我作为器官移植外科医生受训时,得知自己患上了多囊肾病。这种疾病最终会导致肾功能衰竭,并使我的寿命急剧缩短我有可能活不过50岁,而且有一半的概率会将这种缺陷遗传给我的孩子。就在我试图弄清楚这种遗传疾病的后果时,我发现我的同事开始疏远我,不愿交谈,不愿见面。我感到震惊,要知道我待的可是一家先进开明的医学院,这里的肾病研究水平堪称世界第一!
我也曾努力想改变当时的状况,可一谈及我的病情或它带来的影响,同事们就会表现得很不愉快,我能感受到他们身心的抗拒。他们当时大多还是30出头,可以继续积极地规划自己的生活和事业。而我,却被孤立了,我感到发自内心的孤独。教授们差不多也是这种态度,比起坐在办公桌边面对一个焦虑的小同事,他们更喜欢在课堂上高谈阔论。那些年我可谓四面楚歌,这场疾病彻底地改变了我的人生,我从医生变成了病人,而且随时可能病危。
此后我的人生和事业起起伏伏,时而扮演重症病房的医生角色,时而沦为重症病人,躺在床上奄奄一息,如此往复循环。四年时间里,我转了四个重症病房。发病时,我盯着天花板,视线往下是一台呼吸机和肾透析机。我祈祷自己体液中的水电解质能得以纠正,达到酸碱平衡;我祈祷自己的呼吸功能可以好转;我祈祷自己的血液钾水平能够降低;我祈祷自己能活着离开重症病房,再多活一些时间,去看看温煦的阳光,吹吹怡人的微风。这种状态持续几周并得以改善后,我又变回ICU的医生,为其他病人解释呼吸机和透析机的工作原理,以及休克脓毒症等名称的含义和影响。我认为,如果一个人想要重新定义人生的优先次序,或是在大限将至之时分辨出自己最珍视的东西,那么医院的病床绝不是个做决定的好地方。事实上,外科重症监护室差不多是我能想到的最糟糕的场所,在这里,你会直面各种危重疾病的残酷与无情,你也不得不接受人类是如此脆弱与无助的现实。
刺眼的灯光、笨重的显示器、令人心烦的仪器蜂鸣,还有时不时响起的警报声这一切让现代重症监护室成了一个糟糕的治疗环境,而且与其设立的本意是背道而驰的。在这里,病人的单次睡眠时长不会超过一个小时,因为护士会把他们叫起来做各项护理或身体检查。鲜花也是不允许带进来的,而且为了保持ICU无菌运转,所有与外界有接触联系的活物都被禁止入内,甚至亲属探望也要穿着无菌服。无怪乎住到ICU的大多数患者血压和心率都高于正常水平,仅仅是待在这个空间里就足够让人窒息。
那我们怎样才能最大限度地让患者及其家属了解到所患疾病的真相,帮助他们康复痊愈、走出困境,或者体面地道别呢?我是在尼亚加拉瀑布附近长大的,从小就见识了它的波澜壮阔,成年后我在风景壮美的地方当过园丁、徒步旅行者还有渔夫,这些经历影响了我应对困境与绝望的处事方式。就个人而言,我认为治疗环境对我还有我的病人都是非常重要的。我忘不了自己在尼亚加拉瀑布的咆哮下战栗的灵魂,在鬼斧神工的大自然面前,人类只会感受到自己是沧海一粟而心生谦卑;我忘不了在夏日的早晨徜徉于花园的舒馨,蜂飞蝶舞,草绿花香;我忘不了那轮圆日在我最爱的鳟鱼溪头沉沉落下,红霞蔚蔚,长天流云。要怎样才能把这种幸福与美好带到ICU这个世界来,用阳光驱散这里由强光、绷带、噪声还有花花绿绿的屏幕数字带来的焦虑与恐惧,用希望引领患者与其家属应对困境、坚强生存?我们所追求的理想的治疗环境最重要的关注点在哪里?最有效的方式是什么?
在我读过的美国医院行政文献中,治疗环境有时会作为商业医院建筑和设计的流行语。而英国在这方面则早已接受了一个更广泛的概念,比如将园艺疗法、艺术疗法以及音乐疗法作为医疗手段。在英国,国王基金已成为推动治疗环境理念发展的重要触媒和转折点,这一推力中最为关键的特点就是重点关注患者个体的需求。
指挥家丹尼尔巴伦博伊姆曾说过,现场音乐之所以会对我们产生强大的感染力,是因为它在我们两耳所闻的一瞬间就消失了,对每一个音符来说,它本身就是它的一生。我们聆听它,它消逝了,于是我们渴望能再次与它相遇。我可以盯着透纳的港口风景画品研欣赏,累了我就走向下一幅画,但我知道前一幅风景画还在那儿,只要我走回来,我还是能看到的。而音乐不同,贝多芬《第九交响曲》合唱曲在演奏完毕的那一刻便宣告结束。我们的大脑,特别是最先进化形成的控制血压和心率的部分,对音乐的处理方式不同于对视觉艺术。视觉或认知信息的输入会被视觉皮质区或颞叶皮层接收,与之相比,接收音乐信息的神经通路则穿过了那些维持我们最基本生存的脑区。因此,较之视觉艺术,音乐可能会对我们产生更大的影响,这种影响最早可以表现为母亲为肚子里的宝宝哼唱歌曲。
刚被诊断出患有危及性命之重疾的患者常常会患上焦虑症,很容易陷入深度抑郁。看起来就像巨大的阴影统治了他们的生活,患者的思想和视觉似乎也被装上了屏蔽网,世界看起来不一样了,他们对生活的感受也不一样了。在医生说出是癌症,而且已经无法手术治疗后,很少有病人能清醒地处理消化接下来的信息。重疾诊断带来的精神冲击就像计算机程序中的恶意软件一样,计算机必须重启或者重新编程才能恢复使用。
音乐就有这种重启的力量。对我们这一代人而言,一听彼得、保罗和玛丽,詹姆斯泰勒,伊迪丝琵雅芙的录制唱片仿佛就能重回那个意气风发、无往不利的青壮年时代,还有《蓝色狂想曲》、贝多芬《第九交响曲》,或者像《图兰朵》这样的歌剧作品,它们可以让我们联想到浩瀚的宇宙和壮丽宏伟的景象。对我们每个人而言,音乐的处方可能如出一辙,也可能因人而异,有的音乐因其悦耳动人而广受赞赏,有的音乐则与个体的记忆和经历紧密相关,这些记忆和经历甚至会反作用于特定音乐,增强其影响和效果。通过这种联系,我们可以从音乐中汲取面对疾病及其后果的力量、希望和决心。在过去的几年中,我就曾建议我的朋友在预立指示(为了防止自己身处疾病末期无法清楚表达自己的意愿而预先做出的医疗指示)中加入音乐的播放清单,我可不是在开玩笑。
现场音乐的效果要比录制音乐更为强大。像驻唱歌手、战胜了病魔的音乐家,还有具备共情能力的音乐治疗师等,这些人都可以将音乐的治疗力量发扬光大。耶胡迪梅纽因就曾在英国推出名为现在!来点现场音乐的项目,旨在推动音乐人继续发展并向社区提供音乐服务,以加强音乐家与听众的联系。音乐家开演奏会是在灯光的照耀下闪亮登场,展现他的才艺,结束后在落幕的黑暗中接受观众的赞美与掌声。但驻唱歌手不同,她需要直接面对她的观众,她可以直接看到观众的脸和表情,她要用完全不同的方式来表演、分享。后者是一种双向的关系。
2004年,作为一名间歇性病重的透析患者,我漫长的疾病抗争史终告结束,我迎来了肾移植的奇迹。肾源来自一名已故的器官捐献者,他的家属将其作为匿名礼物送给了我。我的移植肾健康运作,给我延续了十多年高质量的生存期,这十多年我过得充实快乐,这是我此前从不敢想象的。
安德鲁舒尔曼和我一样,曾熬过了巨大的痛苦与折磨幸存下来,我们都获得了上帝的恩赐,争取到了更多的时间,并以全新的看待世界的方式回归。其实,我们身边还有很多这样的人,安德鲁也和我分享了他们的故事。在生病过程中,我们都体会到音乐、艺术和园艺在安抚自身痛苦与迷惘方面所起到的神奇、重要的作用。幸运的是,我们俩所从事的职业给了我们机会,我们可以尝试改善其他患者的治疗环境。
安德鲁在接到诊断结果通知后所经历的一切(包括他对音乐的爱在关键时刻救了他一命)使得他的认知发生了改变。他带着这种变革性的体验回到重症监护室,并将其分享给他的病友和听众。安德鲁虽不能读取他人的感受,但他有着强大的洞察力和共情能力,这来自于他自己曾作为重症患者的经历。其实,要想对患者或其家属感同身受,并理解他们的孤独和恐惧是不太可能的,但至少安德鲁把这些患者带进了一个同伴的圈子,在这里,他们不会再自欺欺人,他们理解死生有命。他会和患者及其家属合作,找到那张最有效的音乐处方来帮助病人与病魔抗争。在这个过程中,安德鲁给我们展现了音乐的强大,也给我们提供了新的可能性,音乐在现代医学治疗中理应得到更广的应用。
姑息治疗是目前新兴的医学专业,它强调无论是在病人康复,还是临终护理的过程中都应以病人为中心。现代医学并不总是把患者的生理与心理护理作为重中之重,也许这看起来有点不可思议,但事实上,长期以来,患者接受的都是医疗行业认为最优的治疗方案,而这套方案不一定最适合患者本人。最近几年,患者和医生都已开始呼吁并且也看到了这个领域的积极变化。打比方说,越来越多的医护人员和病人认可,重大手术和化疗对患者生理和心理造成的影响可能远超其带来的好处。从病人享受生活的角度看,为仅仅活着(不保证生活质量的简单生存)付出的代价可能过大了,所以现代医学的追求重点转向了如何让病人在余下的时光中活得更好更体面,而不是让他们一次次经受痛苦的治疗折磨。这也是向人文主义关怀的转变。
我由衷地希望,在重症病人的世界里,在临终关怀的过程中,音乐处方能得到更多运用。我期望,那些战胜了病魔的音乐家,还有具备共情能力的音乐治疗师,能继续将音乐的治疗力量发扬光大。我期望,这些ICU床边的音乐人能够成为改善治疗环境的领路人与希望。
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