新書推薦:
《
英国简史(刘金源教授作品)
》
售價:NT$
449.0
《
便宜货:廉价商品与美国消费社会的形成
》
售價:NT$
352.0
《
读书是一辈子的事(2024年新版)
》
售價:NT$
352.0
《
乐道文库·什么是秦汉史
》
售價:NT$
367.0
《
汉娜·阿伦特与以赛亚·伯林 : 自由、政治与人性
》
售價:NT$
500.0
《
女性与疯狂(女性主义里程碑式著作,全球售出300万册)
》
售價:NT$
500.0
《
药食同源中药鉴别图典
》
售價:NT$
305.0
《
设计中的比例密码:建筑与室内设计
》
售價:NT$
398.0
|
編輯推薦: |
不要沉溺以往的安逸,不必害怕未来的陌生,只管往前走,若是真的一脚踏入黑暗,也请相信,黑暗的尽头就是光明。面对职场、面对未来、面对生活,我们或许都曾历经彷徨,然而,时间要继续,不容我们有太多的顾虑和迟疑。自由插画师许匡匡的经历,印证了现实生活与心中理想交错时的痛苦,也展示了理想与现实达成统一后的自由与快乐。然而,并不是每个人都能如此,将日子过成自己想要的模样,为什么,因为我们不够洒脱、不够坚强、不够努力吗?那么,许匡匡一路走来是如何做到的呢,她又是如何用画笔一点点描绘出自己的未来呢?不妨先放下心中的彷徨,走进作者的心路历程,学学如何《把时光画成你想要的样子》。
|
內容簡介: |
这,不只是一堂插画课!慢吞小姐许匡匡说:对未来我曾感到无限困惑,想透过改变自己或激烈的进步找到答案,也以为一口饮下留学的墨水就会得到解药。而当我与自己对话,为了*喜欢的事愿意鼓起更多勇气,才知道生活的选择一直都紧紧握在自己的手心。《把时光画成你想要的样子》作者许匡匡,曾因现实中沉闷的工作而陷入困惑,找不到人生与事业的出口和方向。机缘下,她想借助留学来化解自己的危机。留学伦敦期间,她一面学习插画,一面适应陌生的生活环境,一面与自己的内心对话,一面与各色人物交流。*终,她不仅出色地完成了所有插画课程并取得了突破,还找寻到了自己生活的方向感。全书由英式插画教学和真实留学生活两部分组成,附有伦敦风情、人物摄影作品,也有插画课堂上学习的瞬间采风。通过本书,读者不仅可以了解到留学伦敦的苦乐和生活技巧,还可以了解英伦大众的风俗习惯和日常,以及英国老师别具一格的授课方式。
|
關於作者: |
许匡匡,自由插画家,《TRAVELER Luxe 旅人志》常驻旅行专栏作者,学学文创讲师。毕业于英国金士顿大学 Kingston University插画学系,因为一只黑色猫咪牵起了第一次展览的机会。曾与台北市立美术馆、台北当代艺术馆合作公共艺术创作,并设计2014简单生活节与黑松Hi-plus联名插画纪念瓶、2017台湾高铁10周年纪念商品,受邀参与斯沃琪Swatch POP艺术联名创作、意大利独立影展La Guarimba Film Festival海报设计。喜爱观察生活中的渺小微物,描绘生活风景,不画画的时候拍照、写字、旅行。
|
目錄:
|
自序 绕一圈的梦想
第一章 与梦想的距离灰色的天空你在干吗的日子一个微小的念头
第二章 在自由的国度Pre-Master的启发生活在一座孤岛上研究生的日子在自由的国度迷了路
第三章 泰晤士河畔散步伦敦观察三迁的故事到艺术家的工作室玩遇见插画的时机
|
內容試閱:
|
绕一圈的梦想小时候我有很多梦想。喜欢动画而想画卡通,因为看日本漫画而曾想当漫画家。三岁那年,我曾拿起爸爸写稿的蓝色签字笔画了满墙的涂鸦,爸妈发现以后不但没有责备,还将这大幅的抽象画保留到搬家前才重新粉刷。有记忆以来我都在画画,小时候画卡通人物或临摹少女漫画,每天的家庭联络簿除了日记还会附上精彩的配图;我似乎没参加过什么正规比赛,写生也赢不了班上那个手臂沾满炭粉的邋遢男孩。画画一直以来都陪伴我长大,但我却从未想过要把这件事情拿来做什么惊天动地的事情。以前外公常年在外工作,回家时总会带给我们小毛头们一些礼物,特别的巧克力和糖果,遥远的国度仿佛充满未知的美好并闪耀着梦幻光芒。在那个随时都有同学突然移民到美国或加拿大的时代,移民仿佛代表奔向新的自由与梦幻,没有制服、考卷或发禁,是个由好吃的快餐店与迪斯尼乐园所构成的乌托邦。总觉得自己有一天也会到一个梦想的国度里,读书也好、流浪也好。每个炎热的午休时间,都会枕着交叉的手臂遥望教室窗外的蓝天白云,期待着飞翔的那一天。就这样日复一日,转眼我已沉甸甸地坐在办公隔间的框框里,成为社会新鲜人。原以为长大就到了展翅高飞的时刻,可长大后才明白现实让人不再轻易做梦。刚进社会,遭逢家人离世,工作与家中的压力同时逼着我长大,学习坚强与世故,心中柔软的一块总是无法得到关照,只有认真工作才是人们认为对的事情。我持续地感到悲伤,后来像个泄了气的气球,缓缓地在台北的东区飘动,上下班打卡工作,周末则斜躺在沙发上盯着无聊电视,灵魂仿佛走失了。那时唯一拼了命在做的事情就是画画,在会议记录上画、无意识地画、发泄着画,还不成气候地乱画那是当时我仅存的情绪出口。或许我也从未如此笃定地感受到自己的决心此刻的我就只想画画。在什么事情都不太顺利的日子里,还有点傻地相信了末日谣言,当时的我对人生的路感到困惑,这使我思考该如何停止这样卡住的生活;若2012真的末日来到,是否满意现在的人生?还记得离开公司的那天正好是日本311地震,接着引发的海啸造成十分严重的灾难。当别人都在盯着计算机屏幕上不断更新的网络新闻时,我正默默地收拾最后几箱东西,在这惊天动地的日子里,无声地挥别办公室生活。没有梦幻的泡泡陪衬,我开始找回梦想的起点。踏出这第一步,或许纯粹是为了任性地逃到未知的远方,或许是因为惊觉生命的短暂无常;而当我真正脱离别人期许的模样时,也是绕了一圈才重新唤醒了一直沉寂在心中的梦。
归零在正式上课之前,上一届插画所的朋友推荐我参加开学前的Pre-Master(硕士预备课程),这课程原本是给申请入学作品还需要再加强的同学进修之用,当朋友说Pre-Master甚至比正式课程还精彩时,我就决定主动申请参加,为开学暖身。Pre-Master课程很充实,一周五天满满的课。每周都有不同的主题和作业,每位导师针对课程带我们使用学校的各种器材,以及参与各类型的Workshop(工作坊)。版画工作室、木工、塑料热塑模型重新回归校园的感觉难以言喻。在大学时主修多媒体设计的我,对于能够接触各种手工的真实媒材感到很新鲜,每一堂课都是新的体验,得不断地按下自己脑袋的reset(重置)按钮。
你的人生盒子Pre-Master的第一份练习由热爱花衬衫的灰发绅士Paul带领大家,在首堂课程中,他请每位同学上台自我介绍,向大家聊聊自己来学习的原因以及人生中发生过的重要事件,借由大家的叙述再带领每个人构思第一份作业你的人生盒子。有人流水账地介绍了自己,也有人开始谈到自己的人生经验,最后渐渐转为分享内心深层的感受。Seapei说自己厌倦了财经相关的工作,决定在三十几岁转换跑道,学习内心向往的设计科;Zoe说她在出发之前和一群好友被海浪卷到危险海域,许多人一度失去求生意志,获救以后更加深了她一定要通过留学考试的决心;也有人分享了姐姐在小时候离世的伤心过往我们每个人拉张椅子围成一个小圈,顿时成了心灵成长课程。还未说出口的文字开始在我的喉咙哽咽,这次还多了英文版本。我还没准备好跟这些陌生人掏心掏肺啊!捏着发冷的手指,才踏入新的环境,一堆内心的OS在我的胃翻腾,却一个字也吐不出来,最后以词穷又尴尬的方式说了一段平凡无趣的自我介绍,然后换下一位同学继续进行心灵的深层分享。幸好Paul在结尾时和热爱舞蹈的Anne以合跳国标舞结束这段谈话,以缓和有点沉重的气氛,我也如释重负。这件无关紧要的小事,反映了当时内心欠缺的自信。我很防备也无法打开自己的心,这样的情况使我在学习上遇到不少挫折,坏的东西出不去,好的能量也进不来。现在回头想觉得好像有点傻,当时若更放开一些或许就能学到更多更多了,不过我相信那都是转化自己的一段必经之路。从第一周聊自己的话题延伸,大家开始结合记忆蓝图,着手创造属于自己的人生盒子,Paul不限制作品的表现形式或大小。我用白色的牛奶板做了一个屋子再装上木工教室完成的四只脚,加上一些对象使得盒子像是一个移动城堡,透过窗户则变成观景窗,最后在一个纸做的圆环贴上插画人物,上头有八位在我生命之中的重要人物。最后用了一段透明赛璐珞片做轨道,使得他们能绕着我的移动城堡公转,穿过小屋的窗户,看见里头一个静止的我。透过我的人生盒子,亲爱的人看见了静止的我;现实的我离开了自己的公转轨道,此时人生盒子就变成了相机,希望能将眼睛捕捉到的画面与他们分享。交作业的那天早晨像是一场灾难片,大家扛着大包小包的作品像逃难似的冲进教室,Anne的盒子是个门板大小的木片,最可怕的是在运送过程中她使用的辛香料媒材不断的被暴风吹散,上课的路途飘起一阵阵红色的旋风。狼狈的大家为了完成这份作业,脸部都挂上了黑眼圈,然而Paul没有特别为大家打分数,而是请我们将作品安置在展示架上,拿出画板以绘画形式临摹自己的作品,作为第一次的观察画。每个人创作完之后,就很少再仔细审视自己的作品了。所以他要我们直觉地将作品画下来,再做一次全体总评。有没有再看一次作品的细节呢?有没有想过哪个面向是你最想凸显的?在精心调整,观察多一些细部后,第二次大家都画得比前一张认真得多了。有些人甚至画上了作品的光影,但Paul似乎不是很满意,他表示并非要我们以素描形式呈现自己的创作。除了依照比例画出来,什么角度或是什么方式诠释自己的作品最好呢?他一边巡堂一边说着。第三次绘画,我选择了流线的波浪构图,用一种融化的线条表现影子,整个作品看起来立体又有活力。大家也都觉得这个画法很有新意。最后,同学们彼此互相讨论自己最喜欢的部分再和大家交流,以一种充满正面力量的交流方式。重新看一次创作,再次思考作品呈现的方式,或许会获得更多新的想法与能量。
画出感觉每周二固定会出现的俏妞Poppy负责教大家绘画练习,人如其可爱名字,她顶着一头黑色俏丽短发,有着灵动的双眼和搞笑夸张的肢体动作。Poppy是一位年轻的插画家,不爱正经的她问我们的第一个问题是你最爱的欧美偶像是谁。后来才知道她有个好莱坞明星老妈,难怪她也像个戏精,声音和肢体随时都有戏。在实验性绘画课,她充分发挥了自己的表演欲当我们的动态模特儿,Poppy要大家用不同的色彩穿插,解构她的连续动作,像动画动作分解图那样。我很喜欢质感和情绪练习的部分,感觉很抽象,然而我们每个人却早已习惯只用眼睛判断事物甚至画画。这堂课中我们必须把左手放在背后,另一只手触摸神秘箱里的未知物品,再用笔画出物品感觉下的样貌。很久没有特意探究何谓感觉的大家,刚开始都显得点手足无措,以为是要猜出神秘箱的东西。我把触碰到的东西将拇指摸到的触感转成平面的延展,以类似心电图的形态将感觉简化到最单纯的线条状态,Poppy觉得这是很好的做法,我也觉得这样的表现很有意思。人像描绘练习中,Poppy教大家如何观察人的脸孔,仔细地看人们不同的发流线条、脸部的雀斑、骨骼和阴影。她有磁性的声音像是一首催眠诗,眼睛随着她的描述轨迹在光影中旅行,凝视每张表情,同学们屏气凝神观察着绘画的对象,在眉宇之间找到轮廓的细腻与感动。每一次的练习,学习到各种观察的方法,训练眼睛,让我们对画画有更深一层的想法。Poppy总会在课程最后请大家分享自己最爱的练习,而我最喜爱的部分是质感表现,尝试将七情六欲以质地图案呈现的想法很酷,这段练习也让我找到了某些容易被遗忘的部分绘图当时的感觉。灵感不只是往外找寻,有时候也能够向内心探索而发现美丽的素材。
|
|