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編輯推薦: |
1.符合设计对美的追求,符合客户的需求。
2.风格明确,变现形式丰富多样。
3.品质高,具有代表性。
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內容簡介: |
潮流与风格是一个循环的过程,在设计中更是如此。
在当代的平面设计中对于古典元素的应用一直是设计师的一个重要创意表现来源。而复古不代表老旧,而是通过现代的设计手法和技术让传统的元素呈现出全新的美学价值。
在实际的设计案例中这样的应用非常的多见,《复古平面》聚焦复古设计的方法与价值,为读者提供非常实用的参考价值。
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關於作者: |
善本出版有限公司成立于2006年,专业从事设计类图书出版。并以平面设计、设计文化、艺术领域为住。目前已经出版图书有七十多本以及BranD杂志。同时也是中国zui专业的设计类图书代理发行商之一,在北京和上海设立有分公司。
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內容試閱:
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有一个德语单词在中文,甚至英文的语境中都没有准确的翻译,那就是zeitgeist,指代特定历史时期的时代精神,包括当时的文化趋势和审美情趣等。平面设计从本质上就具备反映时代精神的特点,而与社会、政治、文化等因素的结合则进一步使平面设计比其他表现形式更能反映一个时代的精神面貌。
自古以来,人们一直在探寻如何用视觉语言来表达思想和概念,思索如何用图像来存储知识和如何最有效地传递信息。在历史的进程中,这些表达、存储和传递信息的需求被各种各样的人所满足,如中世纪的典籍抄写员、彩饰书稿者、印刷匠人和艺术家等。他们敏锐地领会到所处时代的精神世界和审美趣味,并将其巧妙地记录下来。这些珍贵的记录后来成为了设计师不断挖掘和探索的灵感宝库。平面设计中的复古元素被设计师反复应用却历久弥新,经久不衰,归根结底有两方面原因:一方面是因为这些复古元素唤起了人们的怀旧情愫,回忆起旧日的美好时光;另一方面,复古元素由于跨越了漫漫历史长河,因此有着恒久的价值和品质。
当我们记录过去时,往往会从我们所处时代的有利视角出发。古典主义和新古典主义的丰富遗产推动我们重新审视古老而备受推崇的,植根于简洁、比例、对称和端庄的美学价值。绚丽精致的巴洛克和洛可可风格让我们可以一窥戏剧效果和奢侈华丽。中世纪字体、浪漫主义以及富于装饰性是维多利亚风格的主要特征,这体现了它在平面设计中的多样性和复杂性。维多利亚风格是一种繁复奢华的折衷主义设计风格,它既涵盖了古希腊的严谨、中世纪的瑰丽神圣和文艺复兴的典雅,又包括了巴洛克风格的雄伟和洛可可风格的精致。工艺美术运动提倡传统手工艺,从自然和简单的形式中汲取灵感,用中世纪的、浪漫的或民间的装饰风格呈现出清新活泼、富有生机的艺术效果。新艺术运动是平面设计史上一次内容广泛、极具影响力的装饰艺术运动。青春貌美的女性、富于装饰性的曲线、流畅的卷草纹样和花卉鸟虫图案是频繁出现的主题。此外,东方国家如中国、日本的文化元素也为平面设计师提供了源源不断的创作灵感。东方女性美、来自历史和民间传说的场景、旅游景观、极具异域风情的动植物图案,所有这些东方文化元素都极大地丰富了设计的装饰纹样。
随着现代平面设计的不断创新,人们审美观的不断提升,大众对平面设计的品位以及文化内涵提出了更高的要求。对历史有一个更好的了解无疑会让我们将美的形式延续下去,并不断在过去与现在之间进行有效的交流。这是对经典的致敬,对旧日美好时光的致敬,更是对深厚的历史文化底蕴的致敬。
至上主义和构成主义
俄国画家马列维奇开创了至上主义的艺术风格,他将艺术视为至高的精神体验,主张通过对色彩和形状的感知去表达纯粹的艺术。受立体主义影响,他采用基本图形(尤其是方形和圆形)和纯色作画,摒弃了传统绘画的具象描绘手法。这些特点构筑了一种独特的无主题抽象几何风格。同时,以俄国艺术家塔特林(Vladimir Tatlin)为代表的构成主义派,虽同样吸收了立体主义的抽象几何理念,却有着与至上主义截然不同的立场,反对为艺术而艺术,主张从传统艺术形式脱离出来,转向海报、实用工业品等设计领域。构成主义通过组合抽象的几何元素和运用不同的无衬线字体,旨在营造稳定视觉形态中的动态趋向。
荷兰风格派
诞生于荷兰的风格派运动追求精神的和谐与秩序,这是一种新的乌托邦式的理念。其理念和视觉形式主要来源于荷兰画家杜斯伯格和蒙德里安的绘画风格。受立体主义派的影响,蒙德里安将其提炼发展为更加纯粹的抽象几何风格,并用基本的元素如矩形、方形进行创作,使用纵横线条、红黄蓝三原色和黑白灰中性色以寻求视觉上的极简。
在克罗地亚,作为一个全能型的插画家是十分占优势的。它为我提供了更多的工作机会,使我可以涉猎广泛的设计技巧和风格。也正是这样,我开始注意到怀旧风格和复古的视觉效果越来越受欢迎。设计总监和客户们希望看到这样的作品,设计师们也十分乐意采用这样的主题。每个人似乎都需要这样的设计,我认为有以下几个原因。
无论是在设计还是艺术中,从过去汲取灵感都是十分常见的。在某些时期,这种做法会比其他时期得到更多的应用,而我认为今天就是如此。我们周围的世界日新月异,能够追忆过去的熟悉和温暖使我们感到愉悦。作为对工业革命的一个回应,回归中世纪的幻想和工艺美术运动就是一场浪漫的逃离。现在,同样的情况发生了,数字革命正极大地改变我们的生活景观,有时仅需几年就可以显著地改变我们沟通、工作或绘画的方式。
复古元素是迷人的。它们是对现实生活的一种美丽逃离,能唤起我们对青年时期的美好时光或我们祖先过去理想化生活的怀旧情怀。对于客户来说,复古图案能唤醒消费者的情感回忆或营造一种传统的感觉。比如,一个新推出的手工制作的干蛋糕品牌会想要采用复古图案来包装他们的产品。
此外,复古元素流行的其中一个重要原因是日益强大、新颖的数字工具。它们不断地得到改善和提高,并能成功模仿越来越多的传统技术;与此同时,它们也比以往更易操作。我们可以在一个简单的平板电脑或手机绘制出看起来就像是在20世纪80年代用刮画板或用喷枪喷绘出的插画,而同时还获得数字工具带来的所有好处,如图层、撤消等。一个复杂、怀旧、手工绘制和传统的插画如今已经变得更容易制作、更便捷和更便宜,这也意味着更实惠。
复古的图案通常能引出一些新的东西,这是很棒的事情。它们很少是纯粹的模仿,即使设计师的初衷可能是如此。纵然参考风格可能是复古的,但只要把创作的过程转向数字工具,或以当代题材为主题在一个崭新和意想不到的背景下进行创作必然也可以创造一个现代的设计。
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