新書推薦:
《
为你想要的生活
》
售價:NT$
301.0
《
关键改变:如何实现自我蜕变
》
售價:NT$
352.0
《
超加工人群:为什么有些食物让人一吃就停不下来
》
售價:NT$
454.0
《
历史的教训(浓缩《文明的故事》精华,总结历史教训的独特见解)
》
售價:NT$
286.0
《
不在场证明谜案(超绝CP陷入冤案!日本文坛超新星推理作家——辻堂梦代表作首次引进!)
》
售價:NT$
265.0
《
明式家具三十年经眼录
》
售價:NT$
2387.0
《
敦煌写本文献学(增订本)
》
售價:NT$
1010.0
《
耕读史
》
售價:NT$
500.0
|
內容簡介: |
经典试题荟萃。 配详细的专家解析。 集成作者多年辅导经验。 附录考前冲刺训练试题。作者经验丰富,在辅导领域有一定的知名度。长期从事考试辅导。掌握有大量试题。特别擅长解题,对试题有独特的研究,对解题有独到的理解。
|
目錄:
|
第一部分 高分考点汇编
音乐编
单元一
单元二
单元三
戏剧编
单元一
单元二
单元三
戏曲编
单元一
单元二
单元三
电影编
单元一
单元二
单元三
单元四
广播电视编
单元一
单元二
单元三
单元四
舞蹈编
单元一
单元二
单元三
美术编
单元一
单元二
单元三
设计编
单元一
单元二
单元三
第二部分 强化训练1300题
音乐编
一、单项选择题
二、多项选择题
戏剧编
一、单项选择题
二、多项选择题
戏曲编
一、单项选择题
二、多项选择题
电影编
一、单项选择题
二、多项选择题
广播电视编
一、单项选择题
二、多项选择题
舞蹈编
一、单项选择题
二、多项选择题
美术编
一、单项选择题
二、多项选择题
设计编
一、单项选择题
二、多项选择题
答案
音乐编
戏剧编
戏曲编
电影编
广播电视编
舞蹈编
美术编
设计编
第三部分 A组论述题(艺术学概论)
1.为什么艺术作品能积极能动地反映生活?
2.结合具体实例阐述社会生活是艺术创作的唯一源泉,艺术是社会生活能动的审美反映
3.简述艺术发展的规律
4.联系实例谈谈艺术发展过程中继承、借鉴与创新的关系
5.经济对艺术发展有哪些影响和作用?
6.简述艺术与哲学的关系
7.简述西方现代哲学与西方现代派艺术的关系
8.结合21世纪经济全球化的时代背景,谈谈你对艺术民族性与世界性的理解
9.简要说明艺术风格多样性的原因
10.什么是艺术风格?什么是艺术的民族风格和时代风格?
11.简述艺术作品的内容、形式及其关系
12.为什么说艺术意蕴是艺术作品的深层内涵?它具有什么特点?
13.怎样理解艺术作品中感性与理性的关系?
14.怎样理解艺术作品中再现与表现的关系?
15.简述艺术情感的根本性质
16.论述艺术家与社会生活的关系
17.如何认识艺术家的主体性?
18.试述艺术创作主体与艺术创作客体的相互关系
19.谈谈你对郑板桥“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”创作过程的理解
20.简述艺术活动的主要特点
21.艺术活动的基本性质是什么?
22.艺术作为一种特殊的艺术生产形态,它与物质生产在本质上有何区别?
23.简述艺术教育与美育的关系及其主要任务
24.结合当前教育现状,谈谈你对艺术教育任务和目标的理解
25.简述艺术风格、艺术流派与艺术思潮之间的关系
26.简述艺术欣赏的具体过程
27.试述艺术鉴赏的主要特点
28.简述艺术鉴赏中的主体性特征
29.人们常说“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特”,谈谈你对这句话的认识
30.如何培养与提高艺术修养与鉴赏力?
31.简述审美效应所包含的三个层次
32.结合当前艺术现象和优秀艺术作品,论述艺术活动的社会功能
33.结合自己的审美体验,谈谈艺术的审美教育功能的特点
34.简述艺术批评的性质
35.如何理解中国传统艺术精神?
第四部分 B组论述题(各门类艺术史论
音乐编论述辑要
1.简述音乐的审美特征
2.如何理解音乐是表现的艺术?
3.如何理解音乐是再创造的艺术?
4.结合作品简述旋律在音乐表现中的作用
5.简述音乐的体裁
6.简述音乐的艺术语言和主要表现手段
7.简述巴洛克音乐的艺术成就
8.简述古典乐派的艺术特征和主要代表人物
9.简述海顿在欧洲音乐史上的地位和贡献
10.简述贝多芬在欧洲音乐史上的地位
11.简述欧洲浪漫主义音乐的特征
12.简述民族乐派的基本特征与代表性艺术家
13.简述印象乐派的艺术特征与代表性艺术家
音乐编论述证例
1.民乐《二泉映月》
2.民乐《十面埋伏》
3.小提琴协奏曲《梁祝》
4.民歌《茉莉花》
5.贝多芬《c小调第五交响曲》命运
6.约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河圆舞曲》
戏剧编论述辑要
1.简述戏剧的含义和分类
2.简述悲剧、喜剧、正剧的不同特点
3.简述戏剧的审美特征
4.简述戏剧的艺术语言和表现方法
5.如何理解戏剧是动作的艺术?
6.简述戏剧动作的基本特性
7.试述戏剧动作的构成
8.如何理解戏剧冲突?
9.如何理解戏剧结构?
10.简述戏剧结构的基本类型
11.如何理解戏剧情境?
12.简述话剧在中国的民族化进程
13.试论小剧场戏剧的审美特点
14.简述荒诞派喜剧
戏剧编论述证例
1.老舍《茶馆》
2.曹禺《雷雨》
3.何冀平《天下第一楼》
4.莎士比亚《哈姆雷特》
戏曲编论述辑要
1.简述戏曲的文化属性和艺术特征
2.简论戏剧表演程式
3.如何理解中国戏曲的虚拟性?
4.简论中国戏曲艺术的民间性特点
5.如何理解中国戏曲是一门综合艺术?
6.简述戏曲的艺术语言和表现方法
7.简述中国戏曲的含义和分类
8.简要论述你对京剧艺术的理解
9.简要论述京剧发展的几个鼎盛期
10.如何看待中国传统戏曲的发展?
戏曲编论述证例
1.关汉卿《窦娥冤》
2.王实甫《西厢记》
3.汤显祖《牡丹亭》
4.洪升《长生殿》
5.孔尚任《桃花扇》
电影编论述辑要
1.联系实际,说明影视艺术时空转换的自由性是如何体现的
2.简论电影艺术的视听语言特征
3.简述电影的艺术语言和表现方法
4.结合作品简述电影的审美特征
5.简述电影音乐的功能
6.简述电影艺术中的声画蒙太奇
7.论述电影与电视艺术的不同
电影编论述证例
1.蔡楚生《一江春水向东流》
2.水华《林家铺子》
3.吴贻弓《城南旧事》
4.维托里奥·德·西卡《偷自行车的人》
5.黑泽明《罗生门》
广播电视编论述辑要
1.试谈“广播电视文艺”与“广播电视艺术”两个概念之间的异同
2.简述电视的艺术语言和表现方法
3.简述电视技术与艺术的关系
4.简述视听语言
5.如何认识影视文学改编?
6.简述电视的含义和类别
7.如何理解电视艺术是大众艺术?(电视艺术中审美与娱乐的关系)
8.简述广播剧的艺术特征
9.简述中国电视剧的发展历程
10.结合实例简述青春偶像剧的艺术特点与中国偶像剧目前存在的问题
11.简述电视情景喜剧的特点
12.简要评述情景喜剧在当前遇到的问题与困难
13.简述“真人秀”电视节目的艺术特点
14.简要评述纪录片的栏目化
广播电视编论述证例
1.林汝为《四世同堂》
2.黄蜀芹《围城》
3.王扶林《红楼梦》
4.刘效礼《望长城》
5.戴维宇《话说长江》
6.品牌栏目《音乐之声》
7.品牌栏目《同一首歌》
8.品牌栏目《春节联欢晚会》
舞蹈编论述辑要
1.简述舞蹈的含义
2.简述舞蹈的类别
3.如何理解舞蹈艺术的三个层次?
4.简论广场民间舞和剧场民间舞之间的异同
5.简论广场民间舞和剧场民间舞在文化性质上的区别
6.简述舞蹈的艺术语言和表现手法
7.简述舞蹈的审美(艺术)特征
8.简述舞蹈的表演艺术特征
9.简述中国古典舞的艺术特征
10.中国民族民间舞的表演特点是什么?
11.简述《丝路花雨》的艺术特色
12.简述唐代舞蹈的艺术成就
13.简述浪漫主义芭蕾的历史地位
14.简述古典芭蕾的艺术成就
15.简述现代芭蕾的艺术成就与特点
16.简述芭蕾舞的结构与形式
17.简述芭蕾的四大审美原则
舞蹈编论述证例
1.舞剧《丝路花雨》
2.杨丽萍的孔雀舞
3.芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》
4.芭蕾舞剧《天鹅湖》
美术编论述辑要
1.简述中国画的审美特征
2.综述魏晋南北朝时期美术的发展状况
3.谈谈你对顾恺之“传神写照”论的认识
4.试概述中国古代四大石窟艺术
5.试述宋代绘画对后世的影响
6.宋代绘画繁荣兴盛体现在哪些方面?
7.“元四家”是指哪四位画家?他们在山水画艺术上的特点是什么?
8.试比较院体画和文人画有什么不同
9.试述“白阳青藤”对我国花鸟画发展的主要贡献
10.阐述中国山水画的演变与发展
11.论述中国古代人物画的演变与发展
12.论述中国古代人物画的艺术特征
13.简论抽象绘画的特征
14.试述古罗马美术与古希腊美术的不同
15.结合作品分析哥特式美术的艺术特色
16.简析达·芬奇的代表作品和他的艺术思想
17.简述文艺复兴时期欧洲美术的艺术风格与特点
18.结合作品论述意大利文艺复兴三杰的主要艺术特色和艺术成就
19.简述巴洛克艺术和洛可可艺术
20.简述新古典主义和浪漫主义艺术
21.比较印象派、新印象派和后印象派
22.试论述后印象主义美术的基本特征以及代表画家的艺术特色
23.试结合作品论述后印象主义画家塞尚为何被称为“现代绘画之父”
24.试论述康定斯基对抽象主义绘画的贡献
25.比较现代主义与后现代主义在观念上的差异
26.简述波普艺术和后现代主义
美术编论述证例
1.张择端《清明上河图》
2.顾恺之《洛神赋图》
3.阎立本《步辇图》
4.罗中立《父亲》
5.达·芬奇《最后的晚餐》
6.伦勃朗《夜巡》
7.德拉克洛瓦《自由引导着人民》
8.莫奈《日出·印象》
9.梵·高《向日葵》
10.列宾《伏尔加河上的纤夫》
11.米隆《掷铁饼者》
12.米洛岛《维纳斯像》
13.罗丹《思想者》
14.王羲之《兰亭集序》
艺术设计编论述辑要
1.简述艺术设计的两种形态
2.如何理解设计艺术的目的?
3.如何理解设计与文化的关系
4.简述“波普设计”的特征
5.如何理解设计艺术的本质?
6.如何理解设计的“美”?
7.简述设计的功能原则
8.以原始社会工艺美术为例,谈谈艺术设计的实用性和审美性的关系
9.试论中国古代青花瓷装饰中的绘画因素和风格
10.宋代陶瓷的艺术成就
11.以作品为例,分析宋代工艺美术的若干特点
12.谈谈你对《考工记》中提到的“天有时,地有气,材有美,工有巧。合此四者,然后可以为良”的理解
13.谈谈中国古代工艺思想中的“道”与“技”的关系
14.结合作品谈谈唐代工艺美术的风格特点
15.试简要论述现代设计产生的前提和社会历史条件
16.简要论述现代主义设计的形式及其特征
17.试分析国际主义风格和现代主义设计风格的联系与区别
18.简述包豪斯对现代设计和教育的影响
19.斯堪的纳维亚各国的设计有何共同之处?试述斯堪的纳维亚现代设计风格的形成及特点
20.简要论述“后现代主义设计”体现的特点
21.如何理解设计是一种文化?
22.形成设计民族风格的原因是什么?
23.简述设计与科学、经济、文化之间的关系
24.设计师应具备什么样的基本素质?
25.试述绿色设计对设计师提出的新要求
26.谈谈你对设计未来性的理解
27.简述科技进步给设计带来的影响
艺术设计编论述证例
1.舞蹈纹彩陶盆
2.人面鱼纹彩陶盆
3.司母戊大方鼎
4.毛公鼎
5.红山玉雕龙
6.采桑宴乐攻战纹铜壶
7.秦代陶塑兵马俑
8.马踏飞燕
9.唐三彩
10.渎山大玉海
11.大禹治水图玉山
12.威廉·莫里斯
13.包豪斯
14.沃尔特·格罗皮乌斯
15.密斯·凡·德·罗
16.勒·柯布西耶
17.流线型风格
18.优良设计
19.有计划废止制度
20.雷蒙·罗维
21.波普风格
22.斯堪的纳维亚的设计
23.爱多尔·索塔萨斯
24.绿色设计
25.非物质设计
26.后现代设计
|
內容試閱:
|
音 乐 编
单元一
1.1885年奥地利音乐学家阿德勒的《音乐科学的范围、方法和目的》一文奠定了现代音乐学的基础。
2.音乐可分为声乐与器乐两大类,也可按体裁分为歌曲、合唱、协奏曲、交响曲以及丝竹、吹打、说唱音乐等。
▲3.音乐的功能大体可以分为四种,即:认识功能、教育功能、审美功能和实用功能。
4.音乐建立于特殊的声响——乐音。
▲5.音乐的声音材料主要有嗓音和器乐两个来源。
6.音色又称“音品”。
7.音高和节奏是构成音乐的最基本要素。
8.曲式的最小完整单位被称为乐段。
9.二部曲式由两个乐段构成,形成AB结构。
▲10.五线谱公元11世纪初由意大利音乐理论家季多所发明。
11.19世纪20年代开始在欧洲流行的交响乐队通常由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器四组乐器组成。
▲12.“丝竹”乐队是以管乐器、弦乐器为主的民族乐队。
13.以打击乐器为主,丝竹为辅的是锣鼓乐队。
▲14.中国传统音乐大致可以分为宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐和民间音乐四大类型。
15.古琴又名七弦琴,居古代文人“琴棋书画”四大修养之首。
▲16.汉族民歌一般以艺术的样式划分为号子、山歌和小调三类。
17.小调又叫小曲,常在生活闲暇时演唱。现今依然流行的时调有以下几种:孟姜女调、剪靛花调、鲜花调。
▲18.少数民族的主要民歌类型有蒙古族的长调、藏族的箭歌、朝鲜族的抒情谣、苗族的飞歌。
▲19.说唱音乐的主要类型有京韵大鼓、苏州弹词。
20.苏州弹词的代表艺术家蒋月泉和徐丽仙的音乐被称为“蒋调”和“丽调”。
▲21.民间器乐的主要乐种有:江南丝竹、广东音乐、山东鼓吹、十番锣鼓。
22.广东音乐的主奏乐器为高胡和扬琴,代表作品《雨打芭蕉》。
23.山东鼓吹是以唢呐、管子和笛子为主奏乐器。
▲24.甘美兰是印度尼西亚一种以锣为核心、以金属打击乐器为主体的合奏音乐,是在世界范围产生重要影响的东方音乐之一。
25.北印度的古典音乐以印度的调式音阶“拉格”为核心,以声乐为主。
26.伦巴是产生在古巴的一种以黑人音乐为主体的、闻名世界的歌舞体裁,其基础是“古巴松”。
艺术硕士全国联考高分突破
第一部分高分考点汇编
27.桑巴被誉为巴西的“国舞”。
28.歌剧产生于17世纪意大利的佛罗伦萨。
▲29.被历史学家公认的真正的第一部歌剧是1607年由意大利作曲家蒙特威尔第创作的《奥菲欧》。
30.歌剧最丰硕的收获时代是19 世纪,产生了许多伟大的歌剧作曲家,如意大利的罗西尼、威尔第、普契尼,德国的瓦格纳以及俄国的柴可夫斯基。
31.音乐剧起源于英美,目前已经在全世界范围广泛传播。
▲32.巴洛克音乐的两个巅峰人物是亨德尔、巴赫。
33.清唱剧是包含了“剧”的大型声乐体裁,由独唱、合唱和乐队共同完成。
34.交响曲从意大利歌剧序曲演变而成,18世纪后半期发展为独立管弦乐作品。
35.交响曲通常为四个乐章的套曲结构。
36.无文字或题目阐明作品思想内容的器乐作品是无标题音乐。
37.奏鸣曲是一种重奏类型的器乐体裁,以弦乐为主体,最早产生在意大利。
38.协奏曲产生于意大利,意大利音乐大师安东尼奥·维瓦尔第和德国作曲家巴赫把巴洛克协奏曲推向顶峰。
▲39.交响诗的创始人是匈牙利作曲家李斯特,他在19世纪下半叶先后创作了13首交响诗。
40.组曲一般是指一种结构自由的多段并置器乐体裁,它在不同的历史时期和不同的地区有不同的表现形态。
41.序曲是一种器乐体裁,常常是管弦乐形式。
42.李斯特的19首 《匈牙利狂想曲》是狂想曲的代表性作品。
43.小夜曲分声乐小夜曲和器乐小夜曲两种。
44.小夜曲的初始意义是夜歌,是中古骑士在情人窗下唱的情歌。
45.轻音乐的特点是结构短小、轻松优美。
46.爵士乐是一种舞曲性质的音乐,源于20世纪初美国黑人音乐。
47.电子音乐的出现使音乐成为纯粹的音响艺术。
48.摇滚乐是产生于美国20世纪50年代中期的一种通俗音乐。
49.无伴奏合唱是一种不用乐器伴奏只用人声演唱的合唱。源于中世纪天主教堂的唱诗。特点是以纯声乐演唱充分发挥各声部、声区、音色的表现力,保持音调的协调和格调的统一。
50.美声唱法是17世纪产生于意大利的一种演唱风格。要求演员通过对发音位置、共鸣以及气息的掌握来形成良好的歌唱状态,同时形成不同声部的音色特点。
51.民族民间唱法是源于中国农村的一种演唱风格。讲究以情带声、以字带声、字正腔圆、声情并茂,唱法风格性强。
52.通俗唱法是演唱通俗音乐所运用的演唱方法。用自然嗓音,注重感情表达,强调演唱的即兴性,演唱者与听众之间能够充分交流感情。
53.汉族民间歌舞的主要类型有秧歌、采茶、花鼓、花灯等。
▲54.少数民族的歌舞与乐舞有维吾尔族的赛乃姆、朝鲜族的象帽舞、彝族的阿细跳月。
55.歌舞伎是日本一种古典市民艺术,是融歌、舞、乐和戏剧于一体的综合性艺术形式。
▲56.盘索里是朝鲜的一种传统说唱体裁,以粗粝的发声为特色,讲述传统的长篇故事,例如《春香传》等。
57.阿拉伯马卡姆音乐是广泛流行于阿拉伯地区的调式音阶,同时也是一种音乐体裁。
58.歌剧是以歌唱为主并综合音乐、诗歌、舞蹈、美术等艺术的戏剧形式。西方歌剧独唱的最大特点是它分为朗诵化的宣叙调和歌唱化的咏叹调。
59.咏叹调是西洋歌剧、清唱剧或康塔塔中的独唱曲。用管弦乐队或键盘乐器伴奏。通常篇幅较大,富有抒情性或戏剧性。18世纪意大利那不勒斯乐派的歌剧中,咏叹调均为反复体ABA。
▲60.清唱剧产生于西方音乐的巴洛克时期,巴洛克音乐的两个巅峰人物亨德尔、巴赫对这一体裁具有重要贡献。
61.历史上著名的艺术歌曲作者有:德奥作曲家舒伯特、舒曼、布拉姆斯、马勒,法国作曲家柏辽兹、福莱,以及东欧的柴可夫斯基、德沃夏克等等。
62.标题音乐是以文字或题目来说明内容的器乐作品。其渊源上溯至16世纪以前,但直至19世纪上半叶才得名并广泛流传。重要作家有柏辽兹、李斯特等。
63. 奏鸣曲是巴洛克和古典时期最重要的器乐体裁。
64.交响诗是一种单乐章管弦乐曲,是具有叙事性、抒情性或戏剧性的标题音乐。另外还有由若干相互关联的交响诗组成的“交响诗套曲”,著名的如斯美塔那的《我的祖国》,由6首交响诗组成。
65.声乐小夜曲指流行于西班牙、意大利等地以抒发爱情为主题的歌曲。
66.主调音乐是复调音乐的对称。多声部音乐的一种,其中有一个声部处于主导的地位,并且通常为高声部,旋律性最强,其他声部起衬托作用,以和声学的法则为其主要创作技法。
67.复调音乐是主调音乐的对称。多声部音乐的一种,其中若干旋律声部同时进行而组成相互关联的有机整体,以对位法为其主要创作技法。
……
|
|