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![创伤与记忆：身体体验疗法如何重塑创伤记忆 [美]彼得·莱文](http://103.6.6.66/upload/mall/productImages/24/46/9787111746645.jpg)
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创伤与记忆：身体体验疗法如何重塑创伤记忆 [美]彼得·莱文
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| 編輯推薦： |
像听评书一样欣赏创业故事，像创意英雄一样缔造属于自己的传奇！汇聚中国顶尖创意头脑，开启非同凡响的创业新思维。如果你是生活的强者，每个人都可以成为英雄。不要再迷茫，找到榜样，你一样可以！
我衷心地希望通过书中一个个鲜活的人物和案例，能够给读者，尤其是是广大的文化创意领域的创业者以启示和思考，同时也祝愿《创意英雄谱》栏目越办越好，继续为我们国家的文化创意产业发展贡献智慧和力量！
--王求 中央人民广播电台台长
《创意英雄谱》记录的这些创意英雄们都是看似平凡的人群，却有着超乎常人的创意信念和创业理想。他们将艺术创意、现代科技、国际市场和金融资本等文化产业核心要素相结合，产生了意想不到的创意核变，释放出巨大的创意能量。
--向勇 北京大学文化产业研究院副院长
我真心希望通过《创意英雄谱》，不断挖掘中国的创意榜样，从而推动中国的文化创意产业从中国制造走向中国创造。
--牛文文 《创业家》杂志社社长
从书中记录的这些创意英雄身上，我看到了他们的一些特质：执着，坚忍，追求品质，既有艺术家的眼界，又有企业家的思维。如果你认真听了读了，一定会从他们身上得到自己所需要的东西。
--龚海燕
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| 內容簡介： |
“创意英雄谱”丛书辑录中央人民广播电台《创意英雄谱》栏目推出的中国文创领军人物的创业故事。第1季收录12个创意样板。这些创意英雄，皆因创意构建出自己的商业版图。
因为创意，李东田创造了国人扮美品牌东田造型；童之磊将中文在线打造成数字出版领跑者；嘻哈包袱铺“掌柜”高晓攀引领相声新潮流；“剪刀手”魏楠开拓出电影预告片新天地；实景演出因梅帅元大放异彩；千年古琴因斫琴家王鹏再现神韵。
因为创意，郭弈承让大师巨作飞进百姓家；神“雕”侠侣瞿广慈、向京把雕塑做成商业；设计师郭培让儿时梦想成真；王云飞创作出《快乐东西》等国产动画力作；贾伟以“上上之道”锁定设计中国风；《三国杀》被杜彬、黄恺玩成时尚。
创意时代已经开启……技术或被取代，知识随时更新，充满创意的头脑永远不会被淘汰。把创意变行动，你将缔造下一个传奇！
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| 關於作者： |
中央人民广播电台《创意英雄谱》栏目
文艺之声、娱乐广播双频播出的大型品牌栏目，以“创新中国，创意英雄，创造未来”为口号，以“创意”为出发点，以“励志、创业”为核心元素，以评书的方式讲述中国文化创意领域领军人物的励志故事。同时将采访视频上传于网络，探索出了一条电台与网络相结合的新传播方式。
栏目自2011年7月开播迄今，已成功对100多位创意英雄做过专访，并发行到全国百余家电台媒体播放，覆盖听众超过6亿人。
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| 目錄：
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推荐序一 文创力为中国梦插上翅膀 王 求
推荐序二 用创意领导力打开创意密码 向 勇
李东田：二十年，只做一件事
每一个决定都是认真的
发型师遇上艺术家
只是因为多看了你一眼
一边华丽，一边低调
不是工作，而是生活
你有你的想法，我有我的方式
别人的可以不要，自己的谁也不给
我们将一直在路上
童之磊：数字未来，为我而来
创业需要创意，创意需要思考
比艰难还艰难的时刻
预料之外，情理之中
为了理想中的伟大
与其说给别人听，不如做给别人看
不见硝烟的拉锯战
每条枝上都要开花
做哪种选择，走哪种路
高晓攀：80 后的潮相声
低头，等于放弃
年轻，所以不设限
因为喜欢，所以执着
既不向左，也不向右
让艺术的生命力像河流一样
魏楠：预告片，让电影赢在起跑线
命运总是青睐有准备的人
当梦想照进现实
一加一等于三
值得做的事，都值得做好
艺术总有遗憾
不求更好，只求最好
梅帅元：创意“山水”造梦人
此山、此水、此人
不补破衣服，只做新衣服2
黎明之前，必经黑暗4
没有一条路会那么笔直
每次出发都是崭新的1
最适合的才是最好的
王鹏：古琴是一种享受生命的选择
为艺术而艺术
机遇总在困难与困难之间
最简单的往往最困难
用简单的生活做有意义的事情
有土壤，理想就能开花
郭羿承：让艺术像空气，无所不在
目的放轻，态度放重
我们都有一把靠近艺术的金钥匙
事情是用来做的，不是用来想的
世界并不缺少美
每个角落都艺术
在乎的是过程
要有多努力，才走得到远方
瞿广慈、向京：艺术的商业，商业的艺术
瞿广慈：不允许不完美
简单到极致
再小的事情，也要用全部的心
理想的种子，现实的土壤
每天想着失败，勇气就会打折
不能走得远了，就忘了为什么出发
向京：面朝理想，春暖花开
郭培：事业上的大女人，生活上的小女人
灵感源自感动
最初的梦想，紧握在手上
攀登的不是山，而是内心的高度
真诚是一把善于开锁的钥匙
工作不是压力，生活不是负担
王云飞：梦想比赚钱重要
为梦想孤军奋斗
将创意进行到底
只有感动自己，才能感动别人
是笨鸟，就不要想着先飞
不在于方法，而在于态度
一辈子的动画梦
贾伟：创意家的“上上之道”
走路要一步一个脚印
因为年轻，所以输得起
承认我们的不完美
自己和自己对话
用自己的语言，有自己的风格
杜彬、黄恺：三国迷玩出新创意
杜彬：把喜欢的事情变成工作
开始总是最难的
困难踩在脚下，梦想放在前方
不走寻常路
黄恺：沉迷也是一种幸福
杜彬：把喜欢的事情变成工作
开始总是最难的
困难踩在脚下，梦想放在前方
不走寻常路
黄恺：沉迷也是一种幸福
花开不只在春天
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| 內容試閱：
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每一个决定都是认真的
李东田有很多头衔，比如“国家级造型师”“中国彩妆教父”等，但李东田却说最喜欢别人称他为商人。因为他就是在经营生意，只是在用艺术的眼光经营。在李东田眼里，每一个化妆师、发型师都是艺术家。但他也认为，如果只是单纯做艺术家，会越来越孤芳自赏，而他喜欢百花齐放。
李东田今天的成就不是一蹴而就的，他最初也没有想到会成为彩妆教父、发型大师，而是在为了生计的奔波中“一不小心”成了“中国时尚产业的第一人”。
1996年，我从美国回来探亲，正赶上著名导演李少红要拍她的第一部电视剧《雷雨》。在去美国之前，我们在她的电影《红粉》中有过合作，也因为这个工作，我在影视界有了一些名气。那时李少红又找我，问我能不能设计一下《雷雨》的人物造型。我说可以。后来整个戏拍了大概4个月，我就中国、美国两边跑。
1997年，我回国正好碰到另外一位朋友，他希望和我一起开发廊。后来，我们开了一家叫名人坊的发廊。开了名人坊以后，我自己又想做一个副牌叫“东田造型”。“造型”这两个字在中国是我第一次提出来的，那时大家都不明白是什么意思。其实“造型”这两个字从专业角度来说就是制造形状，就是东田想制造的一种感觉。
当时我就把这个副牌放在门口。很多人知道李东田，但不知道东田造型是谁开的。我这种崭新的思路，让很多人觉得眼前一亮。当时有很多明星都来捧场，他们都是我的朋友，我们把那条街弄得特别炫。结果这事儿一下子就传开了，大家都说李东田回国开了一家发廊，里面还有咖啡厅。大家耳熟能详的明星胡兵、林心如老去那儿。
1998年，正好赶上北京平安大街改造，我们的发廊刚好临街，生意很受影响。我那个朋友问我要不要把发廊关掉，我没同意。当时有很多人慕名而来想拜我为师，我就开设了培训班，而且把原来的名字去掉，真正变成了东田造型。东田造型从此从一个萌芽式的概念变成一个品牌。
我的新合作伙伴叫吴圣。吴圣是我的朋友，他开始对跟我合作这件事很犹豫。他是做儿童摄影的，对于儿童摄影的所有细节，他都很清楚，但我不是很在行。我对他说，我们为什么不能在一起做点事情？我把自己的概念跟他说了，谈了几次后，我们开始合作。
但是我们还需要另外一个人，因为做生意如果只有两个人很容易由于各执己见而发生争执。我们需要找另外一个人来平衡一下，当时我找到了陈岩。陈岩是我的私人助理，他跟我一起工作很久了，知道我每一个动作的意思，我们之间早已形成了默契。
在公司成立之初，我说过一句话：“虽然我们是三个人，但不是举手表决制，如果发生了争执，大家都可以提意见，但是最终的结果要以我为主，因为这是东田造型。”虽然我说得很绝对，但他们都很尊重我，他们也认为既然叫“东田”这个名字，那么所有的决定也要得到李东田的认可。事实上，我们三个人的配合也非常默契。我在公司的股份最多，但我把财政大权交给了吴圣，我希望他进入主人翁的角色。
接下来，我们要决定公司的选址。我选择了新东安，原本我想选东方广场，但当时那里还没有建好，租金也很贵。我们也没有在新东安商场租门面，而是去了那里的写字楼。当时公司在9层，我记得特别清楚。那里以前是一个仓库，里面堆满了东西。但是那里有很多窗户，我一下就喜欢上了。因为我是一个特别爱阳光的人，光线对我来说特别重要。
很多同行都认为我疯了，说你怎么能把工作室开在9层。但我觉得无所谓在第几层——酒香不怕巷子深，只要你做得好，肯定会有很多人来。当
然，那时我已经有很多娱乐圈的朋友，所以在客源这方面我还是有底气的。
还有一个问题：原来大家做头发都是找李东田，而公司得让每一个员工都有发展。因此，明明是找我剪头发，我却要推出去让别人来做，做这个决定是很痛苦的。为什么？因为如果我介绍自己的手下去做，没做好他砸的是我的招牌；如果做好了，别人就不找我了，所以这个平衡关系很难把握。
在公司成立之初，正好赶上几件事。一件事是从1999年到2000年的过渡，也就是所谓的千禧年，人们对千禧年怀揣着新的梦想和憧憬。另外一件事是，中国的时尚产业正好是在那个时候兴起的，杂志业也从1998年开始转型，拍片子、找模特，慢慢具备正规化运作的雏形。
去工商局注册的时候，我们想注册“东田造型”，工商局的人听了半天，问我们“东田造型”是什么意思？经营业态是什么？我说主要是发廊，还有化妆培训、经纪公司。“造型”这个词他们没听过，经纪公司是什么他们就更不知道了。他们说如果是发廊，就必须注册美容美发，但“东田美容美发”听起来怪怪的，更不是我预想的效果。
后来我说干脆取个新名吧，于是取了吴圣的“圣”和陈岩的“岩”，再加上“东田”两个字，就成了“圣岩东田美容美发”。不久之后，我们又正式更名为“东田造型”。
发型师遇上艺术家
“世界上不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。”这句话谁都知道，可是，如果你在当年看到吕燕那张脸的时候，会认为她美吗？会认为她以后会大红大紫吗？李东田发现了，这是他作为一个艺术家所独具的审美慧眼。
在公司开业之前，一本杂志要拍一组以婚纱为主题的大片。模特是一个当年的模特比赛冠军。这个模特有一个缺点，就是太美了。因为婚纱都是比较甜美的，所以找一个传统意义上的大美女来拍婚纱会出现一个问题，就像咖啡加多了糖一样。所以，我建议选一些有点个性、比较特别的模特。
在模特试衣服时，我无意中看到一个女孩儿，觉得她的脸很特别。她说自己是做背景的模特。我让她站起来，看她的身高和身材，又用手摸了摸她的脸，结果把那个女孩儿吓坏了。我当时就说：“你太美了！”她的表情很尴尬，不知道该说什么。而我却兴奋起来，认为整组片都应该让她来拍。
这个女孩儿就是吕燕。后来我们聊天，她说一直听到的都是别人说她丑，我是第一个突然站在她面前对她真心实意地说“你长得真美”的中国男人。我是有感而发的，我觉得她真是百年不遇的那种美——身材比例那么好，天生就是模特坯子。我认识那么多模特，不是每个模特都能达到这种效果的。
当时大家都蒙了，认为李东田怎么喜欢这样一个女孩儿。我说她绝对是超级大模，她绝对能红，而且能红遍世界，但当时吕燕只是特别尴尬地一笑。当时那本杂志的主编是赵晋，摄影师是冯海（当时刚毕业），在摄影圈还属于新人，但很有钻劲，他也认为吕燕感觉不错。我说非拍她不可，我有一种非常强烈的感觉：这个女孩儿拍完就会出名。
最后，大家终于同意了我的看法，让她独挑大梁。一个一点名气也没有的新模特，能拍整组八页大片，现在的模特想都不敢想，那真得有绝对的本领才行。当时吕燕脸上有些雀斑，我就说保留这一脸雀斑吧。很多人觉得不好看，但是我坚持那样做。我说不要粉底，就要这种天生的感觉。
我的这种审美观在去美国之前也不是很强烈，但是到了美国，眼光、感觉、思路就全部发生了转变，所以我才会觉得吕燕的长相，在西方是惊为天人的，但是在东方可能是丑小鸭。当时我就想把这张满脸雀斑妆的照片作为我们新公司的形象照。后来，我把这个照片给吴圣、陈岩看，他们没说赞同，也没说反对，就说觉得这个女孩儿长得很有特点。我还是感谢他们对我的信任，最后我们在装修的时候，把照片放在了大门口最显眼的地方。
装修快结束的时候，其他公司的人从那儿路过，就猜东田造型是做什么的。我记得有一位女士指着吕燕的照片说：“这个女的脸上一脸麻子，这个地方是不是治这个的？”她以为我们是诊所呢！但是随着这个雀斑妆的推出，吕燕一炮而红，顺利进入了时装界。开始她只受很少人的欢迎，但是我将吕燕推荐给了每一个设计师，而且我跟设计师说一定要让吕燕走台。结果她凭借第一场秀就被湖南卫视评为年度最耀眼模特。在整场表演结束后，记者蜂拥而上采访她，吓得她直往后躲。
后来，我问吕燕当明星的感觉怎么样，她说简直就像做梦。吕燕虽然出了名，但是只有少数人约她工作。当时吕燕和另外两个女孩儿住在一个地下室，大概撑了有半年多，到春节的时候，她给我打了一个电话，说在北京生活费用太高，想离开北京。我当时鼓励她，任何人创业都很困难，特别是一开始的时候。你这么年轻，应该多放一些精力在北京。回到江西（她是江西人），至少市场没有北京大。她最后听从了我的建议，决定再撑一段时间。
有一天，我在公司里正跟人谈事情，吕燕特别兴奋地来公司对我说：“一个经纪人要带我去巴黎工作。”我说：“太好了！是什么样的机会呢？”她说：“我去酒店见几位外国客户，他们觉得我特别棒，问我想不想去巴黎做模特。”
我说：“这不是你的梦想吗？欧洲当然是模特的天堂。”后来吕燕就把那几位外国人都带到我公司。这些人坐在我面前，像是跟我发誓、保证一样地说能给吕燕最好的发展机会。我当然了解吕燕的想法，支持她追寻自己的梦想。
吕燕到了巴黎以后如鱼得水，很快就为众多著名的杂志拍了照片，进入了主流模特圈。吕燕终于走向了国际，她去巴黎没多久，正好赶上一个世界模特比赛。她在这个比赛上获得了亚军，那是当时亚洲模特界获得过的最高奖项。
我喜欢一切美好的东西，喜欢为别人鼓掌。有的人喜欢孤芳自赏，但是我喜欢百花齐放。如果能尽自己的能力帮助别人，是一件特别好的事情。现在除了吕燕，刘雯也红了，甚至她的业绩已经超过吕燕，当然，吕燕是中国模特史上的代表人物，是谁也代替不了的。
我第一次看到刘雯的照片是两三个模特在一起的小图。我当时就说，这又是一个超级大模。我对摄影师陈漫说赶紧找这个女孩儿拍片子，她以后绝对会大红大紫。
当时我负责为资生堂选模特。有十几个模特都被我Pass掉了，最后选的就是刘雯，给VOGUE拍了三个整页的大片，而且全是大脑袋、大头像的那种，漂亮极了。这么多年过去了，再看当时刘雯的照片还是觉得很美。我觉得美是经典，不会随着时间的改变而褪色。
只是因为多看了你一眼
李东田说，他跟其他摄影师是纯粹的工作关系，但是跟陈漫却是生意伙伴关系，他们一起投资了一个摄影工作室。陈漫是东田造型第一个摄影方面的股东。
有一次，我无意中看到《青年视觉》的一期封面，化妆我不太喜欢，因为一看就很粗糙，但是拍照的风格很独特，有点像电脑合成的感觉。我看到摄影师是陈漫、张丹。那时，我还不知道他们是谁，就把他们请到办公室。张丹非常瘦，像营养不良似的；陈漫皮肤颜色比较暗，头发蓬蓬的，坐那儿像个高中生。我问照片是谁拍的，主要是谁掌机。陈漫说是她。
我看着陈漫说：“你还有别的作品吗？”她就给我看了几张在学校里的作品。看了她的作品之后，我说：“我挺喜欢你拍照的风格，但是你照片里的化妆，有一些是后期做上去的。”
她很惊讶，之后我又说有些妆是电脑做上去的。她回答是，我又问她是否愿意跟我工作，她的回答是“当然”。
就这样，我们开始了合作。我解决了她拍照时前期解决不了的化妆问题，她在拍照时加入了一些电脑的后期效果，我们真的达到了合二为一、巧夺天工的效果。她拍的第一个中国人就是吕燕，以前都是拍外国人。她拍的吕燕给人的感觉很不一样：齐刘海，鸭蛋形的脸，黑嘴唇……让人特别震撼。我第一次看到陈漫的作品，就像当年看到吕燕一样，感觉太棒了。
我记得有一次拍周迅，周迅问我摄影师是谁。我说是陈漫，一个特别出色的摄影师，一定要让她拍。当时的杂志主编不认识陈漫，就怕不保险，怎么能让一个不出名的摄影师拍？我就让他相信我，这个事情绝对会成功。当时主编给我打了好几次电话，总是强调“拍周迅我真输不起”，但照片拍出来以后，所有人全部喜欢得不得了。她把周迅拍得非常灵动，看起来有点不食人间烟火的感觉，又像一只有灵气的仙物。我当时的感觉就是陈漫真争气！
陈漫跟我很像，都能通过感觉弥补自己所有的不足。我们合作到今天，经常通过一个眼神、一两句话就能解决问题。我们的工作效率简直太高了。拍一组片子，我跟其他摄影师要进行10个小时的拉锯战，跟陈漫三四个小时就能搞定，而且片子出来以后一定艳惊四座。陈漫用了接近7年的时间做了别人50年做不到的事情，她已经从一个菜鸟变成一位大师了。
陈漫在上海办过个人作品展，她当着很多媒体说特别要感谢一个人，没有这个人就没有她的今天，这个人就是李东田先生。我当时特别高兴，也特别欣慰。因为我对她就像对妹妹一样——我有两个特别给力的妹妹，一个是吕燕，一个是陈漫。我们合作到今天，创造了太多精彩的作品。那些作品，多少年过去后，再看的时候，依然没有一点过时的感觉。
一边华丽，一边低调
东田造型已经成为中国时尚产业的一块金字招牌，可在这块招牌之后隐藏的却是李东田的经营智慧——缩小自己，放大品牌。毕竟东田造型是一个大公司，不能仅仅依靠李东田发现几个吕燕、刘雯来维持。
创建了东田造型后，很多杂志社的人都来找我，他们所有的摄影师都排队要我做造型，有的人还说不是李东田做的造型就不拍。但是，那么多杂志，不能在同一时间拍，而且人家的杂志都等着印刷，每个月都要出，能等我一天，但不能等我好几天。于是我就把助理们全部推向市场。当年的助理，现在很多都已经成了大师，像唐毅、壮志、田洪禹，还有张人之、君君、琪琪，等等。
我在前面说过，他们做得好，人家就直接找他们；他们做得不好，就会砸了我的牌子。结果是他们做得都挺好，当然肯定也有一些让人不满意的地方。其中剪发的能力强弱是最明显的，如果化不好妆，还能擦掉重化，但是发型不行，剪刀一下去，头发就没了。
我希望“东田造型”这四个字，在一段时间后能代替李东田。最初人们说东田造型是李东田的公司，过了大概三年，人们问我说：“你是东田造型的李东田吗？”我听到后非常高兴。朋友说：“你怎么会高兴呢？这不是把你淡忘了吗？”我说：“这证明这个品牌被大家认识了。”
要做一个让千家万户都记住的品牌，没有十年的时间根本不行。让圈子里的人知道有可能，但要做到家喻户晓很难。因此，当我听到有人那样问我，就会非常高兴。很多人陆陆续续进入东田造型，而我自己则逐渐从一个造型师、彩妆师、发型师成长到今天，比起这些称呼，我更希望别人称我为生意人。
我现在教化妆课，从来没有耽误过上课，而且越讲我的情绪越激动。我觉得每一次给别人讲课都是在丰富自己，因为我的主张、方法被自己一次次地验证了。一个好的老师就是要教会徒弟通过自己的想法和思路去创造，并且形成自己的风格。
当时我经常让发型师去做杂志的造型，吴圣就急了。吴圣是那种事无巨细、特别认真的人。他说：“你把发型师派出去做杂志，根本没有成本意识。他得到的收入又不给公司。”我说：“这间屋子天天爆满，能有多少客人？如果我们的名字出现在杂志上，被成千上万的老百姓看到，那就不得了了。”吴圣听后觉得有道理，就没再说什么。
那时候，我们虽然有钱开公司，但是没有钱做广告。因此，也只能用这种方式打广告了。当年比我有钱，比我有知名度的大有人在，但是若干年后，很多人已经不在这个行业了，而东田造型却还在逐渐成长。
我们的第二家店设在上海，当时很多人认为东田造型在北京的业绩已经很好了，为什么不在北京开第二家店呢？我则认为想做一个品牌，如果只在北京，就变成北京地区的品牌了。
2002年，我们在上海找到了一个合作伙伴，但是后来他们退出了，我们就全盘拿下了整个店面。当时，我们决定选址在中环广场，正好在新天地对面。在正对着新天地的地方，我们做了一个巨型广告，把吕燕的大照片挂在那里。这个广告现在还在。
不是工作，而是生活
作为艺术家，李东田始终保持着自己敏锐的审美眼光。无论是选址建外SOHO做旗舰店，启用新设计师装修，还是与苹果、三星的跨界合作，无不证明他的时尚嗅觉和经营头脑。
建外SOHO店是我们在北京的一家旗舰店。店面设在一座独栋小楼里，从一个廊桥进去，特别好玩。这次，我启用了一个新设计师帮我们设计店铺，他叫刘威。当时他还是一个学生，现在刘威在建筑界也是个人物了。他设计了东田造型的很多店铺，开始的时候，公司很多人不同意，说怎么能把这事交给一个小孩儿。我说这个小孩儿的艺术感特棒。现在如果你进入建外SOHO店的一楼、二楼，还是能感觉到他当年的设计经得起岁月的洗礼。
我把门店所有的地下室都改成了摄影棚，二楼改成了咖啡厅。之前没有哪家发廊里面还设有咖啡厅的，我们是全中国第一家。很多人都觉得我的思路不对，说怎么能把咖啡厅和发廊放在一起。我则认为方便顾客，让顾客感受到优质服务才是最重要的。
也就是说，我们现在要创造的不是单纯的发廊，而是要创造一种东田式的生活方式——你来这儿可以聊天，喝咖啡，你在剪发的过程中，可以让你的同伴做别的事情。
后来苹果公司与我们合作，赞助了电脑。苹果电脑很贵，也很漂亮，我们把电脑放在发廊里面，让顾客随便玩。当时这是很轰动的事情，没有发廊会这样做。
其实，不仅仅是苹果，还有很多品牌，像三星，也赞助了我们很多产品，包括电视、平板电脑。我还帮三星做了一个广告，相当于我们跨界对这个品牌做了推广。
在海外，我也见过类似的经营模式。我到日本的时候，看到东京也有这样的店，挺漂亮，有很多人光顾；在巴黎、旧金山也有这种店。这是一种很现代的生活方式。
对于建外SOHO的这家店，我倾注了更多的心血。比如顾客坐的椅子舒不舒服，喝咖啡的桌子高度合不合适，我都会亲自过问。后来新开的华贸店也是一样，我对音乐很敏感，要求所有的音乐必须一个季度更换一次。不仅如此，所有装饰画也要有次序地、有主题地更换。
你有你的想法，我有我的方式
在很多人眼里，李东田是个整天乐呵呵、没什么脾气的人。不过，如果真在工作上遇到了分歧，他也会暴跳如雷。
在工作中，与同事有不同意见和分歧是很正常的。以建外SOHO旗舰店为例，这是陈岩负责的部分，他有自己的思路。我这个人属于挑毛病的类型，总有不满意的地方。有一次陈岩突然发火了（他平时脾气很好）说：“你怎么永远在批评别人？一句肯定的话都没有！”我便说：“肯定的话是对员工说的，我就是要给你多提意见，让你改进。”吴圣也经常抱怨我很少赞扬他，我稍微说句好话，他就很高兴。后来，我还对陈岩说：“作为领军人，大家都看着你。我们要给自己挑毛病，如果不自己挑毛病，别人谁又会讲真话？真话有时候会刺耳，但是刺耳的话未必是不正确的。”
有一次，我和陈岩从外面回来，吴圣正因为发型师的事情大发雷霆。我听完后对他说：“你不应该这么想，我们应该尊重艺术家，你要让艺术家过军旅生活，那是不现实的。”当时吴圣可能在气头上，便拍桌子，说谁爱做谁做，准备摔门而去。我指着吴圣说：“你给我坐下！”吴圣吓了一跳，因为他也没见过我发火。
我把门关上，说：“遇到了问题，用这种方式解决不了。就像夫妻间吵架，老喊离婚，说多了可能就真离了。不管我们遇到什么问题，一定要在办公室商量好，出了办公室脸上必须带着笑容。这样才能做生意。”后来吴圣就不说话了。那天晚上，吴圣给我发了一个短信，说我是对的，还请我原谅。现在我们很少吵架了，偶尔会发生一些争执，但很快就过去了。
做事最重要是心态。有时候迈出一步或者做一个决定，可能会出错，但同时这对自己来讲又是好事——不去闯、不去碰，怎么知道外面的世界？我到今天为止工作了25年，人生有几个25年？所以，我们每天都应该充满精彩，充满快乐，每天都应该用善良的心去对待别人。
别人的可以不要，自己的谁也不给
信中利的入股，改变了东田造型的经营思路，让这个靠艺术家个人魅力硬闯出一片天地的时尚公司，转型为资本运营的现代化、正规化公司。因为东田造型的良好业绩，风投们对李东田特别信任，投资似乎手到擒来。
从2006年开始，也就是建外SOHO店开业以后，有很多风险投资公司来找我。起初，我不知道什么是风险投资，他们说公司要扩大经营，就需要外力来支持。后来一点点聊，我总结了一些东西，比如风投感兴趣的话题，他们会谈什么样的条件，等等。但不久后就赶上金融危机，很多事情谈到一半就断了。公司的同事有些失望，但我告诉他们，即便没有找到风投，我们也是在前行，也是在凭实力做事。
后来，我遇到了信中利的总裁汪潮涌。信中利的总经理张晶第一次跟我聊天，就问我有什么预想。我说我想做一个二线品牌，现在叫D.T东田发型空间，专门面向15～25岁的爱美，但刚刚毕业经济实力还不强的年轻人。
当时我的规划是希望在一些社区、学校或是地铁等交通方便的地方选址。我们已经有了高端的东田造型，我希望能把未来的重点放在D.T东田发型空间上。他们觉得这是一个很好的想法，所以大家一拍即合。后来我和汪潮涌见面，跟他聊了一些细节。汪潮涌说我这个想法很棒，他没有想到我有这种思路。很快我们就得到了第一笔投资。
东田造型原来是自我经营，很多东西还不是很正规。从引入投资后，我们就有一种从杂牌军变成正规军的感觉。在这中间，我学会了很多原来听都没听说过的管理知识。有了这些经历，我感觉自己突然变成一个跟金融圈打交道的人，身边出现了很多企业家，也觉得自己突然变成了企业家。以前出现在娱乐版，现在转到了财富版。我觉得这就像一片新天地。
当时正好是东田造型成立十周年，我们在十周年的庆祝活动上宣布信中利入股东田造型。那天晚上我觉得时尚和资本终于握手了。
之后过了大概半年多时间，我接到红杉资本创始人沈南鹏的电话。他说自己在美国，过两天回国，希望和我见个面。我当时有事，见面的事情也就耽搁了。隔了没多久，沈南鹏又打来电话，说一定要抽个时间见一面，哪怕很短都可以。后来就在我自己的咖啡厅里，他对我说特别想做第二轮的投资人。谈过之后，我同意了，之后我们开始了合作。
资本注入以后，我们在短期内同时开了很多家店，各种方案完全按预想的展开，这在独立经营的时期是绝对做不到的。另外，由于资本的注入，公司的知名度提升到了一个前所未有的高度。
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