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內容簡介: |
本书从山水画的诞生、发展和“虚静”的内涵历史以及与山水画的渊源人手,阐述虚静心态产生的条件以及虚静心态在中国山水画中所起到的作用,并就西方美学中相似理论加以比较研究,揭示虚静对于现代生活的启示。本书初衷在于服务于地方文艺事业发展,同时对于传统山水画的基础理论及美学高度也给予关注。
本书可作为山水画以及美术理论从业者、爱好者高校学生的参考书。
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目錄:
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第1章 绪论
1.1 缘起
1.2 研究范围
1.3 研究的目的和意义
第2章 自然山水的虚静诗意觉醒
2.1 从自然到心灵
2.2 水画的精神觉醒
2.3 诗画相通
第3章 解读虚静
3.1 虚静心态的内涵
3.2 虚静的发展历史
3.3 虚静心态与山水画的渊源
第4章 虚静心态产生的条件
4.1 “忘我”
4.2 “忘物”
4.3 物化
第5章 虚静心态对山水画创作的意义
5.1 虚静心态与创作准备
5.2 虚静心态与构思想象
5.3 虚静心态与审美体验
5.4 虚静心态与技巧的提升
5.5 虚静心态与意境的塑造
第6章 东西方美学中“虚静”理论之契合
6.1 “虚静”说与“迷狂”说
6.2 “虚静”说与“距离”说
6.3 “虚静”说与“静舰”说
第7章 虚静的现代启示
7.1 虚静对当下艺术创作者的影响
7.2 虚静与诗意的生活
第8章 结论
参考文献
后记
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