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| 編輯推薦： |
“宝塚”——梦想与奇迹的诞生地
黑木瞳、大地真央、天海祐希……一串串闪亮的名字曾辉映在宝大剧场的星空
花、月、雪、星、宙，东方之“心”与西洋之“形”在宝塚的舞台上完美融合
本书为您揭示被誉为日本国宝级剧团的“宝塚歌剧团”何以成为近代以来日本戏剧界长盛不衰的百年老店！
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| 內容簡介： |
《宝塚歌剧团研究》是国内率先研究日本剧团的专题性研究，即戏剧组织结构研究。全书分析了宝塚歌剧团的历史沿革、组织构成方式、演出模式和商业开发战略，阐述它和社会文化变迁之间的共生关系，并将它与日本四季剧团、杰尼斯事务所和台湾的艺霞歌舞团进行横向比较，以期在比较和归纳中得出宝塚歌剧团的组织特点、艺术风格及其在商业上的成功原因。
本书把剧团与文化、演员与作品、组织与营销纳入研究视野内，极大地拓宽了戏剧研究的内涵，从单纯作家作品的研究、导演表演的研究、舞台剧场研究，向着更宽厚的领域进展，由此，戏剧研究的空间获得了新的观察维度，经济学的、管理学的、营销学的、文化学的、社会学的理论与方法的进入，将使我们获得全新看待戏剧的视角。
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| 關於作者： |
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邹慕晨，女，武汉大学文学学士（戏剧影视文学专业），文学硕士（戏剧戏曲学），现为武汉大学艺术学系在读博士生（戏剧影视文学专业）。
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| 目錄：
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引言
第一章 宝塚歌剧团的历史沿革
第一节 宝塚歌剧团的草创期（1913—1943年）
第二节 宝塚歌剧团从日本走向世界（1945—1973年）
第三节 从轻歌剧低谷到宝塚歌剧团黄金时代（1974—1994年）
第四节 机遇与挑战并存的后黄金时代（1994年至今）
第二章 宝塚歌剧团的人事组织和运营模式
第一节 宝塚歌剧团的人事组织
第二节 宝塚歌剧团的运营模式
第三章 从社会学和文化学视角看宝塚歌剧团
第一节 宝塚歌剧团与日本女性解放运动
第二节 宝塚歌剧团演出题材的嬗变
第三节 从宝塚歌剧团男役形象的变化看文化交融
第四节 宝塚歌剧团的东方精神内核——“心”与“形”
第四章 宝塚歌剧团的商业经验
第一节 宝塚歌剧团的商业演剧路线
第二节 周边商品开发和多种媒体的运用
第三节 观众群的开发与维护
第五章 宝塚歌剧团与日本戏剧界
第一节 宝塚歌剧团与四季剧团
第二节 宝塚歌剧团与杰尼斯事务所
结语
参考资料
附录1 宝塚歌剧团主演明星制度确立以来主演明星一览表
附录2 宝塚歌剧团历年大事记
后记：从戏剧到戏剧业
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| 內容試閱：
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明治维新与大正民主运动击破了德川幕府三百年来在日本思想界和领土周围苦心搭建的厚厚壁垒，使得西方进步的科技文化乘着自由民主之风进入这个国家。这两场运动对于宝塚歌剧团的产生有直接影响的是两句口号：“求知于世界”和“振兴女子教育，塑造贤妻良母”。有了这两个理念作先导，明治政府开展了戏剧改良运动，其目的在于改造日本旧有的传统戏剧，以期与国际接轨。另一方面，文明开化之风动摇了日本妇女地位低下的社会格局，越来越多的新式女子学校诞生，越来越多的职业女性登上社会舞台。在这样的大潮中，全女班的宝塚歌剧团高举着“确立日本歌剧”的大旗诞生了。
1974年，宝塚歌剧团迎来了成立六十周年的纪念日，也是在这一年的秋天，日本艺能史上空前火爆的作品《凡尔赛玫瑰》上演了。《凡尔赛玫瑰》原本是一部由池田理代子原作的少女漫画，于1972年5月21日到1973年12月23日连载于日本最著名的出版社集英社旗下的《漫画周刊》杂志。漫画总计八十二回，以法国大革命为故事背景，围绕着历史上真实存在的路易十六世王妃玛丽·安东瓦内特，与瑞典贵族菲尔逊以及架空的人物女将军奥斯卡，还有她的恋人——平民男性安德烈这四个主要人物展开的壮美浪漫的故事。主人公奥斯卡是一位自小被当做男孩抚养的将军后代，男装丽人日本“花木兰”，这个角色可以说没有人比宝塚歌剧团的男役们更合适了。而玛丽·安东瓦内特则是历史上为人们所批判的一位女性，她的骄奢和不解民间疾苦被认为是引发法国大革命的重要因素之一。但是《凡尔赛玫瑰》却是一部为她翻案的作品，唯美浪漫地重新解读了她与瑞典贵族菲尔逊的一段婚外情，为她博得了不少的同情心。这部漫画以壮烈的革命时代为背景，描写了纯美的爱情故事，一经面世就风靡日本。
宝塚歌剧团由植田绅尔进行剧本改编，野田滨之助作为制作人，这样豪华的阵容出阵，并且启用当时最受欢迎的一大批明星跨组进行轮番演出，将那一段时间的商业演剧界烧到了沸腾的状态。截止到1975年，《凡尔赛玫瑰》创造了上演560场、两个大剧场甚至连站票都卖光、观众数量超过140万人的惊人纪录。如果加上其间陆续的全国巡演，这个数字就上升到了707场、160万观众。因为买不到票入场观看，观众们徘徊在大剧场的门外久久不愿散去，人数竟有几万之多！正如经历过那段巅峰时期的超资深戏迷们描述的那样：那时候买票排队都不是围绕着整个大剧场排队，而是围绕着整个市区在排队！
《凡尔赛玫瑰》不仅在固有的观众群体中引起了轰动，当时的剧场里坐满了许多第一次观看宝塚歌剧团演出的观众，父母带着孩子一起来观看也成为潮流。因为《凡尔赛玫瑰》场刊被哄抢一空，书店中甚至出现为抢书而发生骚乱的异常情况。同时，不仅仅在剧场里，当时的《凡尔赛玫瑰》还热到了其他的媒体领域，且不论报纸杂志等平面媒体连篇累牍地围绕着《凡尔赛玫瑰》进行的激烈争论，就连剧中的主题歌《正因为有爱》（寺田泷雄作曲）、《白玫瑰一般的人啊》（平尾昌晃作曲）也在电视里长时间播出，成为街知巷闻的流行金曲。也是因为电视媒体的参与，《凡尔赛玫瑰》的原声唱片卖到脱销。
为什么宝塚歌剧团在这个时间点以这样一个题材获得了这样巨大的成功呢？首先从题材上来讲，这是一部非宝塚歌剧团而不能完美演出的剧作，男装的丽人，英武的女将军，还有华丽的宫廷戏码，可能换了任何其他的团体都不可能如此合适地传达出这个故事形式上的美感。修长的男役们身穿华丽的法国军服和白色长靴，娘役们则都是巨大又缀满各种羽毛和钻石的假发以及宫廷礼服，这些难道不就已经是非常了不得的卖点了吗？其次这是一部从逻辑上十分通俗易懂的剧作，即使对于法国大革命那一段历史完全不了解的观众也能够很好地欣赏演出，因为这部戏毕竟并不是讲的什么艰深的革命大道理，而是实实在在的“爱”，爱人之间的爱，对兄弟姐妹的爱，对国家的爱，不被允许的爱，对孩子的爱，对民众深沉又内敛的爱，跨越了阶级的爱，跨越了国界的爱等等，这些都是观众们生命中经历过的情感，所以在观剧时很容易就能产生共鸣。再者，这果然不愧是一部改编自少女漫画的作品，剧中有很多场次都能够深深地吸引女观众们的心，比如年仅十三岁的玛丽·安东瓦内特成为政治婚姻的牺牲品，被迫远离父母和祖国远嫁法国，然而年幼的她却不知道这只是她悲剧人生的一个起始。离开奥地利的时候她坐着华丽的马车，抱着自己的娃娃幻想远方有个俊美的王子和一场盛大的婚礼在等待着她，可是一旦越过了奥地利边境，法国的礼仪官们就勒令她丢弃所有奥地利产的随行物品，甚至连身上的一根丝也不能是来自家乡的，就这样她被当做一个玩具一样送往了这个陌生的、语言不通的国度。后来她嫁给了法国历史上有名的锁匠皇帝路易十六，他生性不关心政治，个性软弱，也无心男女之事，只是终日摆弄他的锁。而当她在苦闷中成长到了十八岁，忽然在一次舞会中邂逅了来自瑞典的青年贵族菲尔逊，她才真正明白了什么是爱情，如何去爱一个人。然而这种不伦的爱情是见不得阳光的，她与恋人在伦理和感情之间的挣扎是如此的真实，又是如此的感人，让女性观众们感同身受，深深沉迷于玛丽·安东瓦内特的情绪不能自拔。电视剧、电影的爱好者们也通过了这一部改编的作品了解到了宝塚歌剧团，《凡尔赛玫瑰》作为一部漫画本身已经拥有了大批的拥趸，改编成舞台剧后，两部分的爱好者叠加起来，整个数字就十分可观了。可以说，这部作品为宝塚歌剧团吸引了许多的新观众走入剧场，并且最终成为宝塚歌剧团的戏迷。
最重要的是，就宝塚歌剧团自身来说，这个上演时间是空前绝后的好时机。一则借了宝塚歌剧团成立六十周年、各种纪念宣传活动如火如荼展开的东风，在前期就已经为它做好了十分充足的舆论宣传。并且在这个时间，宝塚歌剧团的各个组都正处于人员齐整、实力充实的时期。《凡尔赛玫瑰》过后，四位出演过奥斯卡的男役榛名由梨、鳳蘭、安奈淳、汀夏子被称为“玫瑰四天王”。《凡尔赛玫瑰》的后期效应也是让人不曾想到的，这部戏上演之前，宝塚音乐学校每年招生考试录取比例大概为5∶1，由于《凡尔赛玫瑰》风靡全国，无数的少女希望能够进入宝塚歌剧团成为专职演员。到了第二年，宝塚音乐学校的报名人数激增，录取比例飙高至令人瞠目结舌的33∶1！也就是从那个时候起，日本流传着这样一句话：东有东大，西有宝塚。意思是说全日本最难考的两个学校，一个是东边的东京大学，一个就是西边的宝塚音乐学校。
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