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內容簡介: |
本书借助时尚创始人巴杰利·米施卡的故事,苏芒的故事,曹颖惠的故事告诉爱美的女性,你就是生命力最美的主角,你也可以成为闪亮的明星。让自己成为闪亮之星,最关键的在于了解自己。做一个自信的女人,了解自己,把时尚带到你所在的每一个空间。
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關於作者: |
沈宏,来自纽约的时尚评论家,旅美华人,曾是中华人民共和国外交官及联合国国际职员;某世界500强公司副总裁,现任伊芙心悦首席创意师兼CEO。
2001年成为将“私人衣橱顾问”理念带入中国的第一人;是各级政府女发言人及央视,各地卫视名主持人的礼仪着装顾问。2005年4月著书《衣仪天下》,成为中国第一本集“仪容,仪表,仪礼,仪装”为一体的时尚畅销书;四次再版已逾百万册。2008年,成为央视天气预报主持人首席形象顾问;同年,被中国妇联“改革开放30周年30个女人表彰活动”授予“最突出成就奖”。2009年7月发表《衣仪天下》姐妹篇书籍--《丝吻天下》。同年,荣登2009CCTV中国年度经济人物特刊《财智领袖》封面领袖人物2010年将拥有“红毯战衣”美誉的美国殿堂级时装品牌BADGLEYMISCHKA巴吉利?米诗卡引入中国。2011年8月在“风尚权力榜”颁奖典礼上荣获“风尚魅力领袖奖”。
她曾应邀在中国举办了数百场“衣服是女人的第一张名片”的讲座,传播女性着装礼仪的国际标准。
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目錄:
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时尚究竟是怎么一回事?
说在前面的话
时尚的缔造者——巴杰利米施卡的幕后故事
时尚的传播者——苏芒的故事
时尚的演绎者——曹颖惠的故事
风格始于了解自己
了解自己的体型
了解自己最适合的颜色
了解什么最适合自己的年龄
了解自己的个人风格
时尚和奢华从季节说起
春夏
春夏衣橱你最需要什么
配裙子和裤子的夹克
隆重晚宴的超级夹克
夜店礼服
卡拉OK穿什么
早午餐会庆典
轻松外出装扮
Party必备
白衬衣
奢华上装
套头毛衫
嬉皮风
都市太阳镜
全棉裙
浪漫雨披
鱼嘴鞋
露趾鞋
牛仔
沙滩泳装
在家办鸡尾酒会
走红地毯
高尔夫酒会
朋友聚餐
公务晚餐
正式接待
慈善活动
婚礼
秋冬
秋冬你需要的单品是什么
裙装和裤装
让人眼前一亮的礼服
潮流礼服
合体牛仔
羊毛开襟衫
晚装开衫
创意毛衫
套头衫
白衬衫
羊毛大衣
羊绒大衣
皮草大衣
日常包
晚装包包和高跟鞋
高级女装品牌档案
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內容試閱:
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精彩书摘 时尚的缔造者:巴吉利·米斯卡的故事
——美国时装界的白马王子
2009年9月在纽约时装周上,我第一次见到了在美国享有“美国时装界白马王子”之称的马克·巴吉利与詹姆斯·米诗卡。具有美国贵族血统的詹姆斯·米诗卡温文尔雅,他永远带着微笑,而比他小一个月的马克·巴吉利则总是腼腆有余,无论是前台谢幕还是后台应酬媒体,他都像个害羞的孩子。Mark永远像个大哥哥保护着弟弟。如果你要让我用一个词来形容对他们的第一感觉,我愿用“质朴”二字来回答。在后台,无论是媒体记者、大牌明星还是平民粉丝,他们二人都是笑容可掬地对待每一个人,不是应付,而是真诚以对。
被美国《时尚》(VOGUE)杂志评为美国十大设计师的巴吉利与米诗卡可谓是美国时装界的一个传奇。这个传奇不光是因为他们在好莱坞颁奖大典上被众星捧月,这其中包括影坛常青树麦当娜,赚了世界上十几亿人眼泪的《泰坦尼克号》的女主角凯特·温丝莱特,《欲望都市》的女主角沙拉·杰西卡·帕克,凯瑟琳·泽塔琼斯、茱莉亚·罗伯茨等好莱坞顶级明星,更重要的是虽然法国的时装大师在时装发展史上居功至伟,意大利大师也后来居上,然而,真正的时尚弄潮儿都是美国本土的设计师。美国女性在超过一个世纪的时尚长河中已从形成的美式风尚中,成长为时尚的偶像。美国纽约大都会博物馆和布鲁克林博物馆展出的各个时代的时装,足以说明以美国女性自由解放时尚视角的时装风已由欧洲刮到美国。具有自由独立和创新精神且优雅风流的美式风尚向世人宣告这是当今女性时装所代表的所有内涵的。
美式风尚究竟是什么?——去掉显露S曲线的束身,用混搭叠穿展露翘臀丰胸,破除高级定制中的缩脖振臂的清规戒律,让女性用身体抒发她们对心灵自由的审美野心。红地毯上摒弃裙撑,放宽腰线,穿着流露自己腰身的贴身礼服豪情冲天,穿着红毯战衣去摘取奥斯卡的皇冠,让人们向颠覆的经典致敬。巴吉利·米诗卡的设计风格就是美式风尚的写照。
在美国时尚圈里,如果作品能以好莱坞“银幕魅影”呈现,又有“第一家庭”的赏识,那么这个设计师可谓是出人头地了。巴吉利和米诗卡两位设计师在美国家喻户晓,这还要从小布什总统的双胞胎女儿说起。
来自白宫的电话
小布什总统的双胞胎女儿詹娜(Jenna)和芭芭拉(Barbara)和所有美国80后一样,有着自己的个性,有着叛逆精神,但她们两个性格却是大相径庭。金发碧眼的詹娜像爸爸那样富有挑战的野心,而浅黑肤色的芭芭拉则是个勤奋的孩子,很文静,有点像妈妈。“因为不愿意住在华盛顿”,所以爸爸当选总统时“没那么兴奋”,这是2001年小布什第一次入住白宫,处于叛逆期的19岁的双胞胎女儿的第一反应。当她们参加总统就职典礼时,耷拉着肩膀,低头看着自己的脚趾,把屁股移到椅子的边缘,不知如何是好,就连当时已卸任的总统克林顿也轻轻暗示她们应该与父母站在一起。后来坐在她们身后的祖母芭芭拉·布什实在看不下
去,来到两个孙女的背后,分别按住她们的肩膀,令其站直。她们那天的着装更是不尽如人意。
2004年小布什总统再次连任,经过四年大学熏陶的双胞胎女儿意识到自己的形象事关国事,所以早早地请老妈帮忙。对于乔治·布什来说,这一切在四年之前他和夫人劳拉·布什都亲身经历,而四年之后最大的不同是他们的一对双胞胎女儿将以最美的姿态闪亮登场。
第一夫人劳拉偏好奥斯卡?德拉伦塔的礼服设计,这个品牌伴随劳拉出席众多公众场合,所以她很快就敲定了这个合作多年的品牌以及卡罗琳娜·姆莱娜
、佩姬·詹宁斯(Peggy Jennings)作为典礼的设计者。
而詹娜和芭芭拉这对双胞胎,当时年方23岁,她们也很兴奋,在众多品牌中锁定了四个品牌莱拉·罗斯(Lela Rose),
德拉伦塔(de la Renta), 德里克·林(Derek Lam)和巴吉利·米斯卡( BadgleyMischka,Lela
Rose)。莱拉·罗斯曾经是她们在上一次父亲的总统典礼上穿着的礼服品牌,德拉伦塔则是美国家喻户晓、包括第一夫人也选择的品牌,德里克·林是一个当时刚建立不到三年的年轻而优雅的女装品牌,而最终优雅动人的巴吉利·米斯卡获得了第一千金的青睐。
2004年圣诞将至,圣诞节就是美国的春节,放大假,过大节,与家人团聚,此时马克·巴吉利和詹姆斯·米斯卡正准备去度假,没想到在工作室接到了来自白宫的电话,原来总统的双胞胎女儿詹娜和芭芭拉在众多的美国设计师品牌中,选中了好莱坞明星热爱的巴吉利·米斯卡品牌,准备参加父亲小布什即将举行的总统就职典礼,希望请两位设计师帮她们量身定做礼服。
美国总统就职典礼的举行,标志着新一届美国总统任期的开始。实际上,美国宪法中对就职典礼唯一一项规定,就是在总统进入白宫执政前,必须进行宣誓。宣誓当天,被称为就职典礼日(InaugurationDay),是美国联邦的公共假期。然而随着历史的推移,就职典礼的传统项目也逐渐增加,从最初一个简单的就职宣誓仪式,发展成为如今一个包括游行、演讲和舞会的为期一天的活动。众多的仪式和舞会,节目繁多,场面热闹,总统和夫人都将穿着不同的服装在公众面前出现。而如何选择礼服通常都是一件大事,也通常会吸引众多设计师和媒体的关注。
两位忙于设计的时尚人士,怎么也不会想到自己和白宫扯上了关系。虽然接到电话的那一刻,马克和詹姆斯都激动了半天,能被总统和其家人选中设计两个双胞胎女孩的礼服,对于两人来说也很意外。后来《华盛顿邮报》的记者也用了“最令人吃惊”来形容两个女孩的选择。虽然他们从来没见过这两个双胞胎女孩,也从没有为就职典礼这样的重大场合设计服装的经验,但他们有许多和红毯明星合作的经验,以绚丽闪耀、性感迷人的晚装设计深受好莱坞明星喜爱。詹娜和芭芭拉在约定时间来到他们的工作室,和巴吉利?米斯卡一起沟通。她们两位的身材不同,从选择款式到颜色,到她们将出席地点的背景,他们都一一考虑,考虑到要和第一夫人的服装颜色、款式错落有致。他们在参阅了巴吉利·米斯卡的经典设计并进行讨论之后,他们为两个女孩各画出了新的设计稿。最后为詹娜设计的晚装是一条斜裁腰线的碧玉绿色绉绸长裙,裙上搭配的金属绿色缎带镶有宝石,从腹部一直延伸到后臀部附近,詹娜试穿的效果非常华丽,和她的金发碧眼搭配非常完美,她自己也非常喜欢这种绿色。而芭芭拉更新欢柔软的雪纺面料,所以她的的裙子则是一条米色雪纺长裙,缀有亮片,深v领形,后背也是珠宝镶嵌的系带设计,裙子是多层塔形褶的设计,迷人而性感。两款裙装都设计有少量曳地后下摆,这样在她们跳舞旋转时会非常漂亮。
整个设计过程保密,直到总统就职前1个星期,报纸才透露了设计样稿,詹姆斯笑着回忆道:“我觉得两个女孩都对时尚非常感兴趣,她们和其他23岁女孩不同,她们要去的场合非常多,所以她们需要不少礼服。”
小布什总统就职典礼这一天站在小布什夫妇身后的两位女孩,早就丢掉了4年前的不谙世事,像白天鹅一样端庄而美丽地出现在所有人面前,赢得了众人的肯定。时常看着明星穿着自己设计的礼服走红地毯的马克和詹姆斯,作为设计师,也获邀参加1月20日就职典礼那天举行的舞会。每当提起这次令人难忘的经历,他们只有一句话“哦上帝呀,是白宫打来的电话!”
Parsons学校的相遇
记得有位设计师曾说过,伟大的设计师是由伟大的消费者造就的。对时尚历史稍微有所了解的朋友都知道,法国时装大师们在世界时装发展史上居功至伟,而意大利有后来者居上的凶猛气势,然而真正推波助澜的却是美国人,稍后我们会为大家分享美式时尚如何逆转时装潮流,在世界时尚版图上占有一席之地的原因。现在就让我们一起回顾一下这两位真正的美国本土时装设计大师和他们的品牌成长经历。
马克·巴吉利(Mark Badgley)
1961年1月12日出生在伊利诺伊州,他的父亲是一个百货店的总经理,母亲是家庭主妇,由于父亲工作调动,在7岁那年巴吉利(Badgley)和他的孪生妹妹奥哈拉(O''Hara)与父母一起去了俄勒冈(Oregon)的奥斯威戈(Oswego)湖。当他还是孩子时,他就喜欢画画,最喜欢画的就是美丽的晚礼服。“我记得我刚学会拿蜡笔时,就喜欢画一些穿着漂亮衣服的女人。”俄勒冈在大学(University
of Oregon)他学习了艺术,然后转到南加州大学学习商业课程。
1982年,他来到纽约,成为全美乃至全球最知名的时尚学校帕森斯(Parsons)设计学校的一名学生。
詹姆斯?米斯卡(James
Mischka)出生于1960年的圣诞夜前一天,他是家中最大的孩子,当全家从海边小镇马利布(MALIBU)搬到新泽西住的时候,他才12岁。米诗卡(Mischka)回忆说那是一段很艰难的转变,“在美丽的马利布(MALIBU)我们可以制作心爱的LOVE
beads(手工串的项链,使用各种材料包括塑料、粘土、木头、玻璃,在美国20世纪60年代流行),自己染衣服,尽情地玩着年轻人的各种游戏。可是到了新泽西,就只能穿着死板的斜纹布料裤子和系扣子的衬衫,待在学校里好好学习了”。高中时,成绩优异的他赢得了一笔国家奖学金,他决定去里斯大学。最初他选择的专业是生物医学工程专业,他本来计划成为一名假肢设计师,但出于对艺术的热爱,他转去了得克萨斯休斯敦的一所学校学习艺术管理项目的课程。大概1982年,他正式转入纽约的帕森斯(Parsons)设计学校,开始服装设计的专业学习。
提到帕森斯(Parsons),它几乎是美国设计人才的摇篮,被称为时尚界的黄埔军校,其实这个学校的历史非常悠久,美国帕森斯设计学院1896
年成立。1970年时,帕森斯(Parsons)正式与纽约的新学院大学(New
School)合并。从那时候开始,帕森斯(Parsons)开始稳定地成长为全美最大的艺术与设计学校之一
,它的知名校友包括古奇(Gucci)现任首席设计师汤姆·福特(Tom Ford),美国知名设计师品牌唐娜·卡兰(Donna
Karan)的创始人计师唐娜·卡兰(Donna Karan),来自日本的山本耀司,LV的设计总监马克·雅各布斯(Marc
Jacobs),新秀亚历山大·(Alexander Wang),华裔设计师安娜·苏(Anns
Sui)等等,还包括著名的摄影师吉尔伯特·艾德里安(Gilbert Adrian)、史蒂夫·迈泽尔(Steve
Meisel)等等。这所学校和日本的服装设计学校强调人体结构和版型制作,与欧洲的时尚学院强调艺术和创意不同,它发源于美国,所以深受美国商业化的大背景影响,所有的学生除了接受设计和创意的培训,他们得到更多商业化运作思路的熏陶。所以从这所学校毕业后不久或是一毕业就创业的学生也不少。
马克(Mark)和詹姆斯(James)两个原本毫无联系的学生,却在同一年转入同一所学校帕森斯设计学校学习服装设计,更没想到的是,后来这两个连在一起的名字成为了美国女性热爱的品牌,这也许就是冥冥中已经安排的人生吧。
时尚塑造国家认同
2010年5月5日,位于纽约中央公园内的纽约大都会艺术博物馆举行了题为“美国女性:时尚塑造国家认同”(American
Women: Fashioning a National
Identity)的服饰展览,展示了19世纪后半叶至今,美国时尚界标志性人物和她们最经典的形象,回顾了一个多世纪以来美国女性认识自我、塑造风格的动人历程。与此同时,纽约布鲁克林博物馆也举行了主题接近的展览,题为“美式风格:时尚国家收藏”(American
High Style:Fashioning a National Collection),
作为对“美国女性展”的补充,布鲁克林这一展览更偏重时尚的专业角度,描述了设计师的影响,介绍了美国本土设计师以及影响了美国
女性的法国设计师。布鲁克林和大都会两个博物馆同时进行的展览,意味着对时装的历史含义进行了更经典的提炼。美国服装学会长安德鲁?博尔顿就认为:“这个展览从时尚的角度反映了美国女性自由解放的历史,时装风尚的转变,暗含了整个美国从欧洲影响下独立、树立新的优雅风范的过程,时装所代表的自由与创意对今天的女性仍有意义。”
美国,一个只有200多年历史的国家,在最难积累的文化、艺术方面也想和古老的欧洲一争雌雄。美国精神无所不在,工作热情高涨的美国人梦想着在自己的弱项——时装工业上也能建立丰功伟业。
“美国时装”这个概念在20世纪上半叶还只是一个模糊的概念,那时候人们津津乐道的是巴黎的高级时装。不管美国经济如何辉煌,总不免被认为是政治逃难者、宗教叛徒、粗俗富商的俱乐部,没有什么深厚的文化底蕴和值得骄傲的艺术,这其中当然也包括服装设计。那时候,美国的贵妇们对本国的设计只是冷冷地瞟上一眼,撇撇嘴,耸耸肩,然后欣喜若狂地谈
论着从巴黎淘选来的极品,她们是上流社会中的“哈法族”。对她们来讲,只有巴黎货才是优雅气质的保证。于是,滚滚的金水越过大洋,流入了凯旋门,高级时装找到了它的黄金搭档。
不过,美国时装并没有在欧洲的阴影下蜷缩太久!随着“二战”的结束,法国高级时装也为它辉煌的昨天画上了句号,人们忙于治疗战争的创伤,无暇顾及奢侈品。随着经济的发展,西方世界的价值观趋于务实,对服装的要求开始讲究实际和功能,美国精神正好和这种时代精神一拍即合,不知不觉间,美国时装一下子走到了潮流的尖端。也正是有了这样的时代大背景,美国本土设计师才有机会在世界时尚版图上树立起自己的旗帜。
而巴吉利(Badgley)和米诗卡(Mischka)也是在这样的时代诞生的美国设计师的代表。
美国本土设计师的崛起1943年,因为巴黎被德军占领而中断航空客运,美国的时装业者无法按照惯例前往巴黎采购,而当时的法国服装业也几乎瘫痪,这种背景下时任美国服装协会主席的艾莉诺·兰伯特(1903~2003)召集美国的生产厂商和时装杂志记者,举行了第一届纽约时装周。从艺术赞助人走入时装领域的艾莉诺此前一直愤愤不平的是,美国设计师的籍籍无名。在美国的服装上人们只能看到生产厂家的名字,利用这次机会,她破除了人们对欧洲时装根深蒂固的迷信,《时尚》(Vogue)这样只刊登法国设计师作品的时装周杂志,也开始关注本土设计师。
战争中对简约实用的需要影响了战后的设计风格,美国本土的设计也终于获得了世界的承认和影响。这一时期,美国为世界贡献了杰奎琳?肯尼迪(1929~1994)。这位美国第一夫人将时尚风气吹入死气沉沉的政治领域,凭借自身无与伦比的风范,开辟了第一夫人的偶像传统。粉色或珊瑚色套装、线条简洁优美的连衣裙、短外套、蝴蝶结、缎带和腰带……这些就是“杰奎琳风格(Jackie’sStyle)”。她也是第一位穿着平民女性的无袖连衣裙出席国宴的第一夫人。美国时装终于登上大雅之堂,一些原本从巴黎出道的美国设计师也开始彰显自己的民族个性。谈到20世纪60年代的美国,那个时代的年轻人迫不及待地选择了颠覆,嬉皮风潮由此掀起。摇滚女歌手贾尼斯·乔普林1943~1970顶着一头乱发,胸口挂满了来自异国的五彩珠子串成的项链,看似破烂的扎染外套松垮地披在肩上。和她同时代的年轻人为时尚界带来了新鲜血液,游牧与群居的流浪者姿态屡屡被时装诠释:小羊羔皮外套来自
蒙古、背包来自摩洛哥、针织衫来自秘鲁,胸口的印花来自印度……时至今日,这些奇幻元素仍然是的设计师推陈出新的有利武器。
出生在战后的两个年轻人马克(Mark)和詹姆斯(James),在成长的过程中亲身感受到了周围世界的变化,对设计的热爱和天资,又为他们走进时尚圈奠定了基础。20世纪80年代,美国的女性也渐渐走向职业岗位,活跃在以前只有男人才涉足的各个商业领域,而不是像她们的母亲只是待在家里做家务看孩子。巴吉利(Badgley)和米诗卡(Mischka)在学校时就注意到这样一个潮流,女性出席的公众场合越来越多,她们需要的服饰也越来越丰富。这将是他们的机会。
……
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